Александр Николаевич Волков - Alexander Nikolaevich Volkov - Wikipedia

Александр Николаевич Волков
Туған
Александр Николаевич Волков

31 тамыз 1886 ж
Өлді1957 жылғы 17 желтоқсан
ҰлтыРесей империясы, Кеңестік
БілімИмператорлық өнер академиясы, Киев өнер мектебі
БелгіліКескіндеме
МарапаттарӨзбек КСР халық әртісі

Александр Николаевич Волков (Орыс: Александр Николаевич Волков; 31 тамыз 1886 ж Ферғана - 1957 жылғы 17 желтоқсан, с Ташкент ) авангард болды Орыс суретші. Оның стиліне кубо-футуризм көп әсер еткенімен, оны формальистік және контрреволюциялық деп жариялап, оны түсініксіз деп айыптады. Ол сондай-ақ танымал ақын болған.

Ерте өмір

Александр Волков дүниеге келді Ферғана, жақын Ташкент ішінде Ресей империясы.[1] Оның әкесі Николай Иванович Волков медициналық корпуста генерал-лейтенант болған, ал анасы Феодосия Филипповна Волкова-Давыдова, кейбір мәліметтер бойынша, сығандар лагерінің ізбасары болған.[2] 1888-1900 жылдар аралығында Ташкенттегі бастауыш мектептерде оқыды. 1900-1905 жылдар аралығында Волков Екінші Орынбор кадеттер корпусына қабылданды. 1906 жылы ол өзінің колледждегі физика-математика факультетінде оқуды бастады Санкт-Петербург университеті,[3] екі жылдан кейін оны тастап, студияға қосылды Владимир Маковский ол сол кезде жоғары өнер мектебінде нұсқаушы болған Императорлық өнер академиясы.[1] Оның көркемдік дамуына үлкен әсер М.Д.Бернштейннің жекелеген студиясына қатысуы болды, онда оның кейбір оқытушылары болды Николас Рерих, Иван Билибин және Леонид Шервуд.[4]

1912 жылы Волков Киевке ауысып, Киев өнер мектебінде жаттығады.[1]

1915 жылы суретші Мария Ильинична Таратутинаға үйленді (1898–1925). 1916 жылы оқуды аяқтағаннан кейін Волков Өзбекстанға өмірінің соңына дейін өмір сүрді.

Көркем мансап

Парсы әйелі (1916)

1916 жылдан бастап оның стилі болды постимпрессионистік содан соң нео-примитивистік ішінара орыс белгілері кескіндемесінен алынған. Бастапқыда Волков қатты әсер етті Врубель[5] және Рерих. Содан кейін ол сурет салуды ертедегідей бастады Кандинский. Өзбекстанға көшкеннен кейін Волковтың шығармалары әсерімен таңбаланды Матиссе, Derain, Гоген және Ван Гог. Содан кейін ол абстракцияға жақын өнер саласында тәжірибе жасап, оған жақын болды Татлин және Малевич.

1919 жылы Волков Орта Азия Мемлекеттік өнер мұражайының алғашқы директоры болып тағайындалды, оған бұрынғы Ұлы князьдің сарайы берілді. Константин Романов оның коллекциясын сақтау үшін Ташкентте.

1929-1946 жылдары Волков Ташкенттегі өнер мектебінде сабақ берді.[6]

1927-1930 жылдар аралығында Волков жергілікті одақтың мүшесі болды Жаңа Шығыстың шеберлері.[1]

1931-1932 жж. Волков өнер туындыларын құру және насихаттау мақсатында Волковтың суретшілер, өнертанушылар мен журналистер бригадасын құрды.[7]

1934 жылы Волков Мәскеуге Шығыс халықтарының Мемлекеттік өнер мұражайында өткен алғашқы үлкен көрмесіне қатысу үшін барды. Осы көрмеден кейін Волковтың бірнеше полотноларын сатып алды Мемлекеттік Третьяков галереясы және Мемлекеттік орыс мұражайы Санкт-Петербургте.

Сол жылы Волковтың суреті Шахимардандағы таң алғаш рет Батыста, Кеңес Одағы көрмесінде болды Филадельфия.[8]

1934 - 1936 жылдар аралығында КСРО-да өнердегі формализмге қарсы саяси науқан басталды. Волковтың өнері формалистік және антисоциалистік деп жарияланды.[3] Оның полотнолары контрреволюциялық деп белгіленді.

1946 жылы Волков атағы берілді Өзбекстанның халық әртісі.[9]

КСРО-да еркін ойшыл суретшілерге, жазушылар мен суретшілерге қарсы науқан басталған кезде бұйрық бойынша орындалды Сталин, Волков жазушымен бірге Михаил Зошенко, ақын Анна Ахматова, суретшілер Александр Осмеркин және Роберт Фальк антикоммунистік формалист және абстракционист ретінде белгіленді. Ол барлық лауазымдарынан босатылды, барлық табыстары мен ақшаларын жоғалтты және толық оқшаулауда өмір сүруге міндеттеме алды.[9]

Келесі үш жылда Волковтың барлық суреттері жетекші ресейлік мұражайлардан алынып тасталды. Шынында да, 1957 жылы қайтыс болғанға дейін Өзбекстан Суретшілер одағының басшылары Мәскеудің бұйрықтарынан кейін Волковты Ташкентке келуге ниет білдірген кез-келген суретшілермен, өнертанушылармен және өнер сүйер қауыммен кез-келген байланыстан толық оқшаулады. Волковпен танысқысы келген кез-келген адамға олар кескіндемеші оларды көре алмайтын ауыр науқас деп мәлімдеді.

Стиль

Волковтың стилі модернизм мен дәстүрлі орыс өнерінің қоспасы болды. Оның жұмысының көп бөлігі хабардар болды Кубо-футуризм. Волков өмірінің көп бөлігін Түркістанда өткізген этникалық орыс ретінде өзін жиі сырттан сезінді, бірақ күнделікті өмірді мұқият бақылаушы болды. Бұл оған мереке мен қуаныш сезімін тудырады. Врубель оның стилі мен композициясына әсер еткеніне қарамастан, ол бұрынғы адамның трагедиямен айналысқандығына көнбеді.[5] Оның орнына өзінің ұрпағын «көшпенділер» деп атай отырып, ол өзбек жерінен қуаныш тапты, ал шөл - Врубельдің азаптарынан алшақ, таныс және әуезді метафора болды.[3]

Студенттік жылдары Санкт-Петербург университетінің биология факультетінің студенті болған кезде оны микроскоп және оның ашылуы қатты қызықтырды тіршілік материясының үйлесімділігі, сұлулығы мен ұлылығынәтижесінде оның композицияларының кристалды құрылымы пайда болды.[3]

Волков та Символист эстетикалық және фрескалар мен суреттерге қызығушылық танытты. Ол өзінің жұмысын Өзбекстанның табиғи архитектурасына қосқан үлесі деп санады, дегенмен ол тек бір үлкен фрескелік комиссия алған, бірақ Түркістан павильонының сол кездегі Бүкіл Ресейлік ауылшаруашылық көрмесі Мәскеуде (1923).[3]

Діни - екеуі де Христиан және пұтқа табынушы - тақырыптар Волковтың жұмысын бояйды. Мысалы, оның Жоқтау (1921) Мәсіхтің анасынан айырылу туралы номиналды түрде жазылған, бірақ өлім туралы осы әйелдер қайғырған құдай туралы жергілікті аңызды тыңдайтын үш жалаңаш әйелді бейнелейді.[5] Сонымен қатар, бұл большевиктер ғибадат үйлерін қиратумен айналысқан кезеңдегі суретшінің қатты диссиденттік әрекеті болды, бұл оның жеке сенім бостандығы принципін ұстануы туралы айтады.[3]

Волков түркістандық өмірдің квиттиандық ырғақтары мен көріністерін бейнелеуге құмар болды. Ол шайханаларды сырлады (шайханалар), керуендер, жолдар, таулар. Ол бірнеше сағат бойы елде серуендеп, зерттеу жүргізіп, содан кейін оларды қарқынды түрде, кез-келген үзіліс кезінде ашуландыратын.[10]

Волков отпен қозғалады - күлгін және алтын. Оның аспаны алтын, жері түрлі-түсті, ал астында сөнбейтін жалын бар.[11]

1923 жылы өнертанушы Алексей Сидоров Волковтың шығармашылығы туралы: ... өзінің бай түстерімен және ырғағымен басқа жерде кездеспейтін Шығысты сипаттайды. Оның өнері еуропалық және формасы бойынша солшыл. Көптеген шығармаларда Ташкенттен гөрі Париж, Шығыс кілемінен гөрі Матиссе мен Пикассо көп ».[12]

Волковтың өзі оның жұмысы туралы:[13]

Шығыстың кескіндемесі негізінен қарабайыр және суреткерлік, декоративті негізде салынған. Бұл менің жұмысымның негізі. Қарабайыр жазықтықтың жұмыстарын дамыта отырып, мен үшбұрыштардың және басқа геометриялық формалардың бүкіл жүйесін енгіздім және үшбұрышқа негізделген адамның бейнесін суреттеуге келдім.

Совет өнерінің саясаттануы мен модернизмнен ерекше ұлтшыл өнер түрін құру талаптарын ескере отырып, Волков бұл аргументті өзінің геометрияны (кубо-футуризм хабарлаған) өзбек сезгіштігінің қабаты ретінде қолдануын қолдау үшін пайдаланды.[13]

Поэзия

Волков 1920 жылдары оның шығармашылығын бейнелеуге қызмет еткен өлеңдер жазды. Сергей Есенин сол жылдары Ташкентке келіп, оның поэзиясына тәнті болып, оны қатарға қосылуға шақырды Қиялшылдар.[2]

Жеке өмір

1925 жылы Волковтың бірінші әйелі Мария Таратутина қайтыс болды. Келесі жылы Елена Семеновна Волкова-Мельниковаға (1901–1959) үйленді. 1928 жылы әйгілі суретші және өнертанушы болған алғашқы ұлы Валерий Волков дүниеге келді.[14] 1937 жылы Волковтың кіші ұлы Александр Александрович Волков дүниеге келді, ол кейін суретші және мүсінші болды.[15]

Волков 1957 жылы қайтыс болып, Ташкентте жерленген.[1] Оның қабіріндегі бетон бюсті оның ұлы Александр жасаған.[16]

Өлімнен кейінгі шағым

1960 жылы әйгілі коллекционер Волковтың бірнеше кенептерін сатып алды Джордж Костакис. Олар қазір Костакис жинағында пайда болды Мемлекеттік заманауи өнер мұражайы, Салоники.[17]

1967 жылы Волковтың қайтыс болғаннан кейінгі алғашқы көрмесі Мемлекеттік Шығыс өнер мұражайында өтті - оның алғашқы көрмесінен 33 жыл өткен соң - оның ұлы Александр Александрович Волков ұйымдастырды.[18]

2007 жылы үлкен көрме өтті Александр Волков. Күн және керуен Мәскеудегі Мемлекеттік Третьяков галереясында суретшінің туғанына 120 жыл толу мерекесі өтті.[4]

Аукционда Волковтың суреті үшін төленген ең жоғарғы баға - бұл үшін 909 000 фунт Бедананы тыңдау (кенепке май, бортқа салынған, 97,5 97,5 см), сатылған MacDougall's 2011 жылдың желтоқсанында.[19]

2012 жылы Волковтың бұрынғы Совет Одағынан тыс алғашқы жеке көрмесі өтті Christie's.[20]

Жұмыс істейді

Волковтың ең танымал шығармаларына мыналар жатады:

  • Жоқтау (1921)
  • Чайханада (1921)
  • Керуен I (1922)
  • II керуен (1923)
  • Керуен III (1923)
  • Жеміс сатушылар (1924)
  • Анар Чайхана (1924)
  • На Арбе, 1925
  • Үш музыкант (1926)
  • Күз, 1926
  • Өзбек әншілері, 1927
  • Лениннің портретімен Чайхана, 1928


Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б в г. e «ВОЛКОВ, АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ». Энциклопедия Кругосвет: Универсальная научно-популярная онлайн-энциклопедия (орыс тілінде). Алынған 15 қараша, 2012.
  2. ^ а б Наталья Апчинская (2007). «Анардың түсі» (PDF). Третьяков галереясы журналы. Мәскеу: Третьяков галереясы (2).
  3. ^ а б в г. e f Джон Э. Боулт. ""Шектелмеген түстердің жібек құйыны «: Александр Волков және HIs кескіндемелік мұрасы» (PDF). Алынған 15 қараша, 2012. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  4. ^ а б Татьяна Ермакова (2007). «Александр Волковтың туғанына 120 жыл» (PDF). Третьяков галереясы журналы. Третьяков галереясы (2).
  5. ^ а б в «СҰХБАТ: Теодора Кларк Меруерт Калиевамен Christie's кешінде Александр Волковтың көрмесін талқылау үшін кездеседі». Орыс өнері және мәдениеті. 2012 жылғы 18 қыркүйек. Алынған 15 қараша, 2012.
  6. ^ «Волков Александр Николаевич». Ұлы Совет энциклопедиясы (орыс тілінде). Мәскеу. 1969–78. Алынған 18 маусым 2020.
  7. ^ «Александр Волков». Қарақалпақ өнер музейи. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 17 қазанда. Алынған 15 қараша, 2012.
  8. ^ Древин; Удальцова; Курдов (1934). Кеңестік Ресейдің өнері. Алдыңғы сөз Фиске Кимбалл. Кіріспе және каталог Кристиан Бринтон. Филадельфия: Американдық орыс мәдени байланыстар институты. Алынған 15 қараша 2012.
  9. ^ а б Выставка А.Волкова в Третьяковской галерее на Крымском Валу. Музей жаңалықтары (орыс тілінде). Мәскеу. 15 наурыз, 2007 ж.
  10. ^ «SALE 8003 / LOT 75: Александр Волков: Көк-су тау өзені». Christie's. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылдың 19 қаңтарында. Алынған 15 қараша, 2012.
  11. ^ Юра (Ю. И. Пославский) (11 тамыз 1919). Живая земля: Туркестан произведениях художника Волкова (PDF). Красный звон (орыс тілінде) (5-6). Алынған 15 қараша, 2012.
  12. ^ «Маңызды орыс өнері, 22 лот: Александр Волков - Керуен» (PDF). Sotheby's. 2012.
  13. ^ а б Мэттью С.Боун (1993). Кеңестердің өнері: бір партиялы мемлекеттегі кескіндеме, мүсін және сәулет өнері, 1917-1992 жж. Manchester University Press ND. б. 144. ISBN  978-0-7190-3735-1. Алынған 15 қараша 2012.
  14. ^ «Өмір мен еңбек шежіресі: 1925-1930». Александр Волков. Алынған 16 қараша, 2012.
  15. ^ «Өмір мен еңбек шежіресі: 1931-1940». Александр Волков. Алынған 16 қараша, 2012.
  16. ^ «Өмір мен еңбек шежіресі: 1941-1957». Александр Волков. Алынған 16 қараша, 2012.
  17. ^ «Александр Волков». Мемлекеттік заманауи өнер мұражайы. Салоники. Алынған 15 қараша, 2012.
  18. ^ Нигора Хасанова (29 желтоқсан 2006). Александр Волков - техникалық тұрғыдан жұмыс жасайтын адамдар, сол кездегі искусство эпохи подлинного соцреализма (орыс тілінде). Ферғана Архивтелген түпнұсқа 2013 жылдың 1 қаңтарында. Алынған 15 қараша, 2012.
  19. ^ Шейн Ферро (2011 жылғы 2 желтоқсан). «Классикалық орыс өнері Лондон аукциондарында жылдам сатылады, еуропалық өнер-нарықтың баяулауынан қорқады». BLOUIN ARTINFO. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 17 қаңтарда. Алынған 15 қараша, 2012.
  20. ^ «Александр Волков: құм және жібек». Christie's. Алынған 15 қараша, 2012.