Бранко Цветкович - Branko Cvetkovic

Бұл мақала словениялық фотограф туралы. Сербиялық баскетболшы үшін қараңыз Бранко Цветкович.
Бранко Цветкович
Туған (1951-04-15) 1951 жылғы 15 сәуір (69 жас)
Ново Место, Словения, SFR Югославия
(қазіргі кезде Словения )
ҰлтыСловен
Белгіліфотограф және қазіргі заманғы суретші

Бранко Цветкович (1951 жылы 15 сәуірде туған), словен фотограф фотосуретке философиялық тұжырымдамалық көзқарасымен танымал. Негізінен жұмыс істейді үлкен форматты камералар, оның сәулеттік фотографиясы минималистік құрылымдалған. Симметриядан ол ғарыштық перспективаны ашады деконструктивизм және өнерде перспективалық емес супрематистік жазықтыққа өту бар, осылайша сәйкес келеді дерексіз экспрессионизм.[1] Ғарыштан басқа, оның басты мәселесі - жарық құбылысы, фотографиядағы екі негізгі постулаттар.

Өмірбаян

Бранко Цветкович 1951 жылы 15 сәуірде дүниеге келген Ново Место, Словения, бұрынғы Югославия. Ол Любляна Университетінің экономика факультетінде ең танымал югославиялық экономистердің бірі Франция Церннің жетекшілігімен саяси экономиканы бітірді. Әр түрлі ғылыми-зерттеу мекемелерінде жұмыс істегеннен кейін ол Қазақстан Республикасы үкіметінің жұмыс күші жөніндегі сарапшысы болды Сейшел аралдары. Ол сондай-ақ Біріккен Ұлттар Ұйымының Habitat ұйымының сарапшысы болып тағайындалды.

Ол фотосуретпен 1986 және 1987 жылдары Сейшел аралында араласа бастады. Бұл кездейсоқ басталу және кейіннен әуестену оның жарыққа деген қызығушылығымен - оның туған жеріндегі үйлердегі жарық туралы балалық шақтағы естеліктерін еске түсіруімен және студенттік жылдардан бастап бейнелеу өнеріне деген сезімталдығымен туындады. Дегенмен, оның алғашқы екі тәуелсіз және әлі де әуесқой жобалары болды Креолдық үйлер және жарықтың үздіксіз тұжырымдамалық жазбасы арал Тұлпар. Үйге оралғаннан кейін ол экономист болып жұмысынан бас тартып, суретші ретінде жұмыс істей бастады, бұл үлкен маңызға ие және ұзақ әрі ұзақ құнды деп санайды. Ол фотографияда кәсіби жұмыс істей бастады; оның техникалық шеберлігі мен бейнелеу өнерін қабылдауды жетілдіру. 1990 жылдан бастап ол негізінен сәулет, өнеркәсіп және өнер саласында жұмыс істейтін жеке фотограф; алғашқы жылдары ол шығармашылық және көркемдік басқару және дизайнмен айналысты.

1992 - 98 жылдары Цветкович шығармашылық, концептуалды немесе көркемдік жетекші, тең дизайнер және фотограф рөлдерін ойнаған бірнеше жұмыстар марапатталды.[2][3][4][5][6]

Бранко Цветкович Люблянада тұрады.

Көркем жұмыс

Бастапқыда оның тәсілдері интуитивті түрде дамыды, содан кейін а болды таным процесі талдауды қамтитын фотография және өнер тұжырымдамалық өнер және минималистік өрнек Баухаус модернизм және авангард жаңартылды Ресейлік конструктивизм. Сәулеттік фотосуретте ол Бехерс Дюссельдорф мектебімен салыстыруға болатын немесе ұқсас болатын кейбір тұжырымдамалық және функционалистік тәсілдерді радикалдандырды. Ол концептуалды түрде жұмыс істеді және кеңістіктегі жарықты анықтауға, кеңістіктің формасын немесе сәулетін беруге және жаңартуға ерекше көңіл бөлді. Осы кезеңдегі жоғары объективті ұмтылыстарына қарамастан, оны конструктивист деп санауға болады.

Кейінгі кезеңде ол Ғарыш емес туралы философиялық идеяны абстрактілі кеңістіктің жиынтығы ретінде орнатты. Бейнелеу өнері мағынасында ол кеңістікті үш өлшемді кеңістіктің нөлдік немесе нөлдік өлшемге айналуы ретінде (супрематист) жазықтықтың дерексіз экспрессивтік бейнесіне айналдырды. Сондықтан ол абстракты экспрессионизм саласындағы өзінің көркемдік амбициясын ашты.

Баухаус кезеңі

Цветкович өзінің алғашқы зерттеулерінде негізінен жарық пен имидждің күрделілігі, оны әртүрлі тереңдіктегі қабаттарға бөлу мәселесімен айналысып, жаңа бейнені болжау үшін және оны Баухаус модернистік жазықтығында тұжырымдау немесе рамка жасау үшін жұмыс жасады.

Осы кезеңде (1990-1995 жж.) Ол жобаларда тұжырымдалған минималистік және тұжырымдамалық тақырыптармен айналысты: тау жыныстары және су, ракушкалардағы жарық, толқындар және теңіз суының абстракциясы. Оның жобалары Баухаус конструктивтік тәсілімен дерлік абстрактілі циклдармен жалғасты: Люблянада қойылған Lux Plantarum (1997) және Light of Shadow - Form of Drawing (1998).

Бұл Баухаус рухымен анықталған және 2002 және 2003 жылдары жалғасқан 1997 және 1998 жылдары Акрапович фирмасының өндірістік үй-жайларында қабылданған өнеркәсіптік фотографияның ең күрделі опусына әкелді: түтіктер, қытайлық ғарыш, абстракциялар және Баухаус. Оның осы саладағы соңғы туындысы LF 8x10 дюймінде болды және локомотивтер деп аталды (2005).

Сәулет: минималистік структурализмнен деконструктивизмге дейін

Сәулеттік фотографияда Цветкович өзінің жолын ашты структурализм дейін деконструктивизм. Фотосуретке тартылудың алғашқы кезеңінде Цветкович бір жағынан конструктивтік жақтау салу мәселесін, екінші жағынан кеңістіктегі жарықты анықтау немесе салу мәселесін қояды.[7] Осылайша, оның архитектуралық фотосуреті минималистік, рационалды және архитектуралық схема болып табылады. Жарықты оқуды сәулеттік қабықтың өзі анықтайды. Осы тәсілмен ол модернистік функционалистік архитектуралық фотографияны автономды түрде дамытты және тек осылай дамып келе жатқан Дюссельдорф мектебімен қатар жүрді.

Ескі өнеркәсіптік сәулет - жарық археологиясы

Оның 1992 жылы Люблянадағы «Ескі электр станциясы» атты алғашқы көрмесі осы сериядағы алғашқы болып табылады, сонымен қатар 1997 жылы «Рог» және «Люблянадағы ескі кірпіш зауыты» атты ескі өндірістік ғимараттар жобасын жалғастырды. Өткен кеңістіктер. Ескі электр станциясында Цветкович ғимараттың археологиялық түгендеуін жүргізіп қана қоймай, кеңістіктегі жарық археологиясын енгізді. Ол сыншылардың бірі ретінде жарық туралы зерттеді [8] қой. Өткен кеңістіктерде (1997) ол архитектураны ресейлік конструктивизмге ұқсас суреттің аймақтарын немесе жазықтықтарын төңкеріп, перспективаның жақтауы мен «жаңа» құрылысын рет-ретімен ұсынды.

Симметрия және минимализм тұжырымдамасы - Plecnik's Marketplace

Өзінің тұжырымдамасында радикалды болып саналатын Цветкович сәулетші фотограф ретінде өзінің жұмысының толық күрделілігімен 1996 жылы өзінің көрмесімен таныстырылды. Плечниктің базар орны. Бұл көрмеде ол замандасымен үзілді постмодернист Словенияда архитектураны функционалистік шолумен ауыстыру арқылы бейнелеу дәстүрі. Фотографиялық жұмыстың сызбасы мен құрылымын ол Плецниктің ғимараттарын жөндеу кезеңінде айтқан болатын. Ол доктриналық типологияда Плекниктің архитектурасын симметриялы минималистік тұжырымдаманы, сәулеттік құрылымдардың перспективалық түзетілген кескіндерін қолдану арқылы қалыптастырды, ол тек сәулеленген көлеңкелі емес сәулемен бейнеленді, ол заттың өзі болды. Бұл фотографтың жаңадан пайда болған Дюссельдорф мектебіне сәйкес кезеңінде қолданған әдісі. Бүкіл көрме Люблянаның муниципалдық галереясында өтті және суретшінің монографиясымен сүйемелденді.[9] Бұл оған ең маңызды мәдени және кәсіби Словения мекемелеріне жол ашты, ал ол өзінің үй ғимараттарының архитектурасын, оларды қайта құру мен жөндеулерін түсіндіруімен ерекшеленді. Оның фотосуреттерінің коллекциясы Ұлттық университет кітапханасы, Канкар мәдени орталығы, Словения филармониясы, Словения ұлттық опера және балет, Люблянаның муниципалдық мұражайы мен галереялары, қоғамдық денсаулық сақтау мекемесі, конституциялық құқық үйі архивінің негізі ретінде ұсынылған. және т.б.

Люблянадағы Плекник ұлттық университетінің кітапханасы

Цветкович Плекник архитектурасы бойынша ауқымды жұмыстарды аяқтады Словенияның ұлттық және университет кітапханасы (NUK) 1998-1999 және 2003 жж. Түпнұсқалары 4х5 дюйм және 13х18 см үлкен форматта алынды Синар P2 және Хассельблад 6x6. Фотосурет пен композицияның жетекшісі мен принципі Дюссельдорф мектебінің доктринасына негізделген. Кейбір жағдайларда бірізді суретке түсіру де ескерілген. Негізгі кіреберістің қасбетінің суреті ерекше; бұл НУК тарихында алғаш рет 13х18 см форматындағы үш тік орналастырылған түпнұсқадан шынымен біріктірілген бір перспективалық түзетілген суретте көрінеді және бекітілді. Тар көше мен қасбеттің кеңістігіне байланысты бұған дейін ешқашан қол жетпейтін, үнемі жұмбақ күйзелісті жеңуге болмайтын еді.

Цветкович Плечникке өзінің шығармашылық ұмтылысымен ғана емес, этикалық тұрғыдан да өзінің жетілдіруге деген сөзсіз ұмтылысы арқылы келді. Әрбір түсірілген кеңістікте оның қызығушылығы оның символдық мағынасында болды. Ол үшін Плекник архитектурасын бейнелеуде сәуленің бейнелеу өнерінің трансмитенттілігі сәуленің типтік азаюымен және кеңістіктің максималды объективистік және пластикалық құрылысымен ұшақтардың дәйекті құрылуымен, осылайша Плекниктің реттілігін орналастыру болды. классикалық, дерлік ренессанстық сәулет кеңістігінің.[10]

Люблянадағы опера театры

Керісінше Цветковичтің архитектуралық фотосуреттерімен оның интроспективті зерттеуінде қол жеткізілді Словения ұлттық опера және балет театры парадигмалық амфитеатрлық кеңістік ретінде Люблянада. Бұл ауқымды жұмыс 2002, 2003, 2007, 2007-2011 жылдары аяқталды.

deKons

2004 жылы Цветкович өзінің «Жарықты деконструкциялау - ғарыштық ұшақтардың дәйекті құрылыстары: кеңістіктер кеңістігі, қысқаша deKons» деп аталатын өзінің де-конструктивистік сериясын көрсетті.[11] Эуэрт Ауэрсперг сарайы Турджаска палакасын жөндеу кезінде пайда бола бастады. Автор Дюссельдорф мектебінің тұсаукесерінен кетіп қалды. Ол классикалық тік перспективаны радикалдандырды; ол архитектуралық бейнені оны орыс конструктивизмі мағынасында құрастыра отырып басқарды, осылайша абстракцияға жол ашты. Бұл трансформация Цветковичті классикалық принциптен босатуға мүмкіндік берді.

Аналитикалық құрал ретінде сәулеттің сәулелік қабықшасында жанама түрде жазылуы жаңа абстрактілі сапаны - кеңістіктік рамалардың дәйекті ыдырау құралы ретіндегі сапаны құруға мүмкіндік береді. Түсіндірмені автор өзі береді: «Сондықтан біз екі өлшемді кеңістіктегі жазықтықтарды төңкеру арқылы перспектива құру әсеріне ғана қол жеткізбейміз (конструктивистік мағынада), сонымен қатар перспективаны деконструкциялау және жарықтың деконструкциясы актісімен жазықтықтардың ыдырауы. бұл жаңа дерексіз декорацияланған кеңістікті құру немесе салуды білдіреді ». [12]

Сахна артында

Сахна артындағы тағы бір конструктивистік жоба жазылды Канкар мәдени орталығы (Cankarjev dom) 2004 және 2005 ж.ж. Цветкович өзінің абстрактілі кеңістігі идеясын ешқашан анықталмаған, бірақ оның негізіне мықтап салынған, бірақ әр түрлі жобалардың физикалық оптикаға тәуелді формалары бойынша динамикалық құрылыс ретінде дамытады. Бұл Backstage кеңістігі, олар шығармашылыққа қызмет етеді және модельдейді. Құрылысқа негізделген форманың статикалық суреті жазықтықта ыдырайтын динамикалық бұзылған кеңістікке өзгереді; халықты шығармашылық қайраткерлері және бір сәттік актерлар ретінде қабылдайтын ұшақтар.

Негізгі опустың жанында Backstage сахнасында тек сахнаны подиум және зал ретінде көрсететін екі арнайы серия бар. Біріншісі Stage as идеясына сәйкес жасалынған Поллок Бейнелеу өнерінің бейнелік жазықтығы. Цветковичтің фотографиялық жазықтығы сахнадағы адамның іс-әрекетін физикалық түрде белгілейтін және бейнелейтін нөмірсіз уақыт бойынша түрлі-түсті іздермен ерекшеленеді. Басқа серия залдың а-ның кеңістіктегі кеңістігін білдіреді суперматист Малевич алаңы ұшақ. Әрқайсысы төртбұрышты жазықтықтың ерекше түсімен анықталады және демеушілік етеді. Екі серия да басталып, қара квадратпен белгіленеді - сахнаның қараңғы кеңістігінде жеті минуттық экспозиция - көрерменнің анықталмаған күтуінің дерексіз бейнесіне кіріспе ретінде.

En Face

Бірнеше өнер сыншыларының айтуы бойынша, Цветкович бағдарламадағы курста En Face көрмесімен жоғары деңгейге жетті Словенияның ұлттық галереясы (Narodna galerija) 2005 жылы монографиямен - каталогпен сүйемелденді.[13] Үлкен үлкейтуі бар үлкен форматты фотосуреттер, олардың кейбіреулері бірыңғай кадрлық үлкейтуге цифрлы түрде салынған, қасбет туралы және оның техникалық, мәдени, әлеуметтік және тарихи артефактіні бейнелейтіні туралы айтады. Фасад өзін сол жердің коннотациясы және анықтаушысы ретінде көрсетеді. Автордың сөзін келтіре отырып, «белгілі бір кеңістіктің жалғыз ғимараты - бұл сол жердің уникумы, ал сол жер сол ғимараттың жалғыз орнына айналады». Одан әдейі префикс жасалған тавтология өзінің жұмысында бейнелеу өнері мен теория саласында кеңірек материяның фотографиялық мағынасында өзінің тұжырымдамалық пайымдауларына үнемі адал болған Цветковичтің Дюссельдорф мектебіне жақындағаны анықталуы мүмкін.[10][14]

Цветкович шығармашылығын көрсетуді аяқтау үшін оның кеңістікті басқаруы мен перспективалық түзетулеріне және фотосуретте архетиптерге, мәңгілікке және құрылымдық кеңістіктің тұтастығына немесе архитектура ретіндегі заттарға сурет бере алу қабілетіне назар аудару керек. өздері.[10]

Абстрактілі экспрессионизм өрісі

Ғарыштық емес / нөлдік кеңістік

2008, 2009 және 2010 жылдары Цветкович өзінің кең және ауқымды жобасын NON-SPACE / ZeroSPACE деп аяқтады. Автор 5х7 және 8х10 форматты үлкен көлемді фильмдердің түпнұсқаларында өз жұмысын жасау кезінде де, тұжырымдамалық та, философиялық та абстракциялық экспрессионистік өріске абстракциядан өтеді. Оның кеңістік емес философиялық редукционистік идеясы нақты антитеза ретінде ұсынылған ғарыш.[15] Нақты кеңістік анти-кеңістікке, кеңістіктің абсолютті абстракциясының жиынтығына айналды, ол бейнелеу өнері тұрғысынан перспективаны, жарық пен нақты уақытты алып тастағаннан кейін кеңістіктің түпкілікті трансформациясы ретінде дерексіз экспрессивті жазықтықты білдіреді. Осылайша бейнелеу өнерінің негізгі үш мәселесі модернистік көркем дискурсқа тағы бір рет енгізілді. Олар: перспектива, жарық және кеңістік туралы түсінік. Кеңістіктің жазықтыққа айналуы ақ-қара төртбұрышты жазықтық идеясын растайды және сынайды. Цветкович тезисті дамытуда радикалды. Ол бейнелеу өнерінің негізгі принциптері туралы өзінің тұжырымдамасын ең абстрактілі және әмбебап тәжірибемен салыстырады; адамның өлімді түсінуі.[16] Осы тұжырымдамалық контекст шеңберінде автор өте дәйектілік пен жігерлілікпен өзінің кең теңіз кеңістігінің ерекше шеңберлерін дамыта отырып, осы алып кеңістікті кең абстрактілі минималистік жазықтықтарға айналдырды; экрандар мен бейнелер - Словения өнерінде әлі кездеспегендер.[10]

Негізгі идея - перспективаны біртіндеп жою және кеңістіктің жазықтыққа - «экранға» керемет ауысуы. Экран деп аталатын серия, көптеген туындылары, түстері және түрлендірулері кеңістіктің екі өлшемді жазықтыққа абстракциялануына баса назар аударады. Соңғысы - «Қара және ақ жазықтықтың» кеңістіктегі емес абсолютті абсолюттік ретінде аяқталған, NON-SPACE│ZeroSPACE-ге деноминацияның соңғы синтезі.

Ақ шамдар аспан шамдары сияқты

Толық азаю мен соңғы қараңғылыққа қарамастан, ашық аспан мен жарықтағы үлкен кеңістік идеясы пайда болғандықтан, толық азаттыққа деген нақты ерік пайда болады. Мұны аспанның жарығы немесе қарапайым сиқырлы жарық деп атауға болады, ол барлық заттық өзгерістер кезінде бәрін жарықтандырады және жарықтандырады. Бұл жарық адамның ақыл-ойдың мәңгілік кеңістігінің белгісі.

Ақ шамдар; жарықтың үлкен жарықшақтары мен үлкен жарық сәулелері бар ашық мұхит кеңістігі, және одан да үлкен жеңіл жарықтар, бәрін тура мағынасында ақ көзді жарықтарға бояумен жұтып, затсыздандырады, бұл жобаның негізін қалаушы идея - бұл «Аспан жарықтары» идеясының аяқталуына да жол ашады. .

Импрессионистерден, кейінірек дерексіз экспрессионистерден әлдеқайда ерте, Уильям Тернер негізінен жарық идеясымен айналысқан романтикалық және символикалық мұраның алғашқы суретшісі болды. Суреттерінде: Қарлы дауыл: Ганнибал және оның әскері Альпіден өту, 1812 ж., Көлеңке мен Қараңғылық - Топан суы, 1843 ж., Жарық пен Түс - Топан судан кейінгі таң, 1843 ж., Ол өзінің мистицизмі мен абстракциясындағы ең жоғарғы рухани биіктіктің сәулесін рухани категория ретінде қарастырып, тұтынуға тырысты. Бірінші кескіндемеде жарық пен күн собор қоймасы тәрізді бұлттардың астына тіреледі. Тиісінше, жоғарыда аталған басқа картиналарда жарық көзді күмбезге айналдыратын шеңберде бейнеленген. Тернердің көзқарасы жарық құбылысына көрерменді сіңіретін биіктікке күш берді.

Автордың пікірінше, бұл абстрактілі, материалды емес, объективті емес мәселеге ауытқудың фантастикалық негіздері; фотосуреттің маңызды және ең негізгі конституциялық материямен, Light-мен қарсыласуы. Оның жарық сәулені іздеу, қараңғылықтан жарыққа көтерілу және рухани жұтылуға негізделген оның жобасын фотосурет және оның негізгі құралы - Жарық өңдеп, қадағалай алатындығының себебі осы.

Цветковичтің жұмысы 8х10 дюймдік фотокамераның қозғалысына негізделген, оның ажыратымдылығы 8х10 дюйм болатын пленка және ұзақ уақыт экспозициялар, абстрактілі кескіндерінде жарықты сіңіре алады.

Фотосуреттерді оқу

Фотосуреттер қатаң түрде объективті. Симметриялар олардың негізгі бағдарлары болып табылады. Экспрессивтілік ұғымы, тиісінше, перспективамен және оның жоқтығымен ерекшеленеді. Экран мен жазықтық сериясы абстрактілі экспрессионизммен сәйкес келеді. Сонымен қатар, экстремалды табиғаттан тыс коннотацияға ие үлкен минималистік ұшақтардың презентациясы мен сезімі монументалды импульске ие болуы керек. Олардың модемі - біз өзіміз білмейтін абстрактілі үлгі. Ақ шамдар негізінен симметрияларға және мұхиттағы өте күшті шағылысатын жарыққа негізделген.

Көрмелер

Цветкович өз көрмесін 1992 жылы бастады. Оның концептуалды және бағдарламаланған жеке көрмелері оның жұмысының сипаттамасында контексттелген.

Негізгі жеке көрмелер

  • 1992 - Люблянадағы ескі электр станциясы, KUD Франция Прешерен, Любляна
  • 1996 ж. - Плечник базары, Любляна қалалық өнер мұражайы
  • 1997 - Люкс Плантарум, Крка галереясы, Любляна
  • 1997 - өткен кеңістіктер, Тискарна Людске правосы, Любляна, Еуропалық мәдениет айының таңдалған жеке көрмесі [17]
  • 1998 ж. - Көлеңке нұры - Люблянадағы Канкар мәдени орталығы формасының суреті
  • 2004 – deKons (Жарықты деконструкциялау - ғарыштық ұшақтардың дәйекті құрылыстары: кеңістіктер кеңістігі), Любляна қалалық мұражайы
  • 2005 - сахна артында, Канкар мәдени орталығы, Любляна
  • 2005 - En Face, Словенияның ұлттық галереясы, Любляна
  • 2010 - Ғарыш кеңістігі емес / ZeroSPACE, [2], Prom-Galerie, Мюнхен
  • 2018 - Ғарыш кеңістігі емес 'ZeroSPACE галереясы Божидар Якак - бұрынғы монастырь шіркеуі Костаньевица на Крки [3] Каталог: [4] [18]
  • 2019 - Перспективадан тыс, ATELJE GALERIJA, Любляна, [5]
  • 2019 - Алаңға, ATELJE GALERIJA, Любляна [6]

Таңдалған көрмелер

  • 2006 - ғасырдың басындағы сурет, Словенияның бейнелеу өнері сыншылары ассоциациясы таңдаған көрмелер, Веленье ISBN  978-961-91874-0-1
  • 2006 - Жаңа фотосуреттер, Zalec, Ph.D. Борис Горупич [19]
  • 2006 - Өтпелілер, Монат дер Фотография, Вена [7] [20]
  • 2006 ж. - Люблянадағы фотосурет айы, автор Фотондар галереясы
  • 2007 - Словенияның бейнелеу өнері сыншылары қауымдастығының таңдаулы көрмелері, Веленье [21]
  • 2007– Вена жәрмеңкесі - Халықаралық заманауи өнер жәрмеңкесі, Вена
  • 2008 - Вена жәрмеңкесі - Халықаралық заманауи өнер жәрмеңкесі, Вена
  • 2008 ж. - Триест фотографиясы, фотон галереясы, Народни дом, Триест
  • 2010 - MARE NOSTRUM, таңдалған көрме, Галлерия Форни, Болонья
  • 2011 ж. - бір маусымдық шоу, Prom-Galerie, Мюнхен
  • 2011 ж. - Соңы басталуы, таңдалған көрме, Галлерия Оно Арте, Болония
  • 2011 - Словения фотографиясы 1991 - 2011 жж., МАО, Любляна, т.ғ.к жетекшілік ететін арнайы таңдалған көрме. Primoz Lampic[22]
  • 2014 жыл - қала перспективалары [8], Ankerbrotfabrik Вена, таңдалған көрме, фотондар галереясы [23]
  • 2014 - Словенияның қазіргі заманғы өнерінің кейіпкерлері 1968 - 2013 жж., Куратор Александр Бассин таңдады, Вилла Манин, Италия [24]
  • 2015 - Словенияның қазіргі заманғы өнерінің кейіпкерлері 1968 - 2013 жж., Куратор Александр Бассин таңдады, Кюнстлерхаус, Вена
  • 2015 - Словенияның қазіргі заманғы өнерінің кейіпкерлері 1968 - 2013 жж., Куратор Александр Бассин таңдады, Глиптотека, Загреб
  • 2017 - Барлық тосынсыйлар - Würth коллекциясының директоры C. Сильвия Вебер таңдаған Кармен Вюрт жинағын қарау, Вюрт мұражайы, Кюнцелсау - Гайсбах, Германия[25]

Өнер нарығы

2006 жылға дейін Цветковичтің көрмелері қатаң жеке болды және өзі ұйымдастырды және куратор болды. 2005 жылы Словенияның Ұлттық галереясындағы үлкен көрмесінен кейін ол байланыса бастады Фотондар галереясы Люблянада орналасқан. 2010-2016 жылдар аралығында ол ұсынылды Пром-галерея, Мюнхен.

Жинақтар

Цветковичтің туындылары көптеген коллекциялар мен Словенияның мәдени мекемелерінің мұрағаттарында және жеке меншік иелерінде, соның ішінде Ұлттық университет кітапханасы, Канкар мәдени орталығы, Словения ұлттық опера және балет театры, Словения филармониясы, Люблянаның муниципалдық мұражайы мен галереялары, Қоғамдық денсаулық сақтау мекемесі, Конституциялық құқық үйі, Порше, Кармен Вюрт мұражайы Вюрт Кунцелсау және т.б.

Кітаптар

Цветковичтің словендік онлайн-библиографиялық жүйесінде 125-тен астам сілтемелері бар кең библиографиясы бар Кобисс. Оның ең маңызды кітаптары:

  • «Сәулетші Джозе Плецник жобалаған Люблянадағы базар», Залозба Рокус, 1996 ж. ISBN  961-209-033-5
  • «Жарықты деконструкциялау - Ғарыштық жазықтықтың дәйекті құрылысы: кеңістік кеңістігі» Кобисс  214121984, Mestna galerija Любляна, 2004 ж
  • «En face, көркем монография - En face көрмесінің каталогы», 2005 ж. ISBN  961-236-952-6
  • «Branko Cvetkovič: NE-PROSTOR│Nični PROSTOR, NON-SPACE│ZeroSPACE», 2018 ж., Көркем монография - дәл осындай атаумен көрмедегі каталог, Галерия Божидар Якак жариялады.

Марапаттар

1992 - 1996 жылдары Цветкович шығармашылық, концептуалды немесе көркемдік жетекші, бірлескен дизайнер және фотограф ретінде ойнаған келесі жұмыстар марапатталды.

  • «Алтын ММ 1992» [2]
  • «Эпика 1992» [3]
  • «Epica 1996» [5]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Деджан Слуга, «Фотон» галереясының директоры және кураторы «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2015-05-22. Алынған 2015-05-28.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме), оның пікірінше, Цветковичтің туындылары
  2. ^ а б («Жартастар және теңіз» циклынан). Авторлары: шығармашылық идея мен тұжырымдама Б. Цветкович, көркемдік жетекші Б. Цветкович пен Ю. Ослай, дизайн Дж. Ослай, фотограф Б. Цветкович
  3. ^ а б EPICA (European Premier Creative Award), Diplôme de finaliste, Edition, UBK Banka, күнтізбелік 1992 ж. Авторлар: креативті идея мен тұжырымдама Б. Цветкович, арт-режиссер Б. Цветкович пен Я. Ослай, дизайн Дж. Ослай, фотограф Б. Цветкович EPICA BOOK 6, 328 бет, Еуропаның ең жақсы жарнамасы. Ротовизион баспасы (қазан 1993). ISBN  978-0823063024
  4. ^ 1993 жылы ММ-нің «Әлем жаңғырығы» деп аталатын UBK Bank күнтізбесі бойынша ең жақсы күнтізбеге арналған соңғы таңдау («Нөмірлердегі жарық» циклынан). Авторлары: шығармашылық идея, тұжырымдама және көркемдік бағыт Б.Кветкович, дизайн З.Брацевак, фотография Б.Цветкович, бейнелеу өнері графикасы Л.Закрайсек, мәтін А.Бассин және Б. Цветкович Кобисс  33353728
  5. ^ а б EPICA (Europe`s Premier Creative Award), финалист, 1996, «Люблянадағы базар сәулетші Джозе Плецниктің дизайны бойынша» фотографиялық монографиясы үшін, Rokus 1996 ж. ISBN  961-209-033-5 Авторлары: шығармашылық идея және концептуалды дизайн және фотография Б. Цветкович, дизайн Дж. Ослай, мәтін П. Кречич, А. Кречич, фотография туралы эссе А.Бассин EPICA BOOK 10 Еуропаның ең жақсы жарнамасы. Publisher Rotovision (қыркүйек 1997) ISBN  978-2880463427
  6. ^ ММ Дипломдық сыйлығы, 1998 жылғы күнтізбеге арналған «Тұз жұмыстары», Дрога Портороз, шығармашылық идея мен дизайн Д. Тансек, фотограф Б. Цветкович («Тұз-шығармалар» жобасынан 1996, 1997).
  7. ^ Цветкович өзінің тұжырымдамасын «Жарық құрылысы - ғарыштық ұшақтардың дәйекті құрылыстары: кеңістіктер кеңістігі» каталогына арналған мәтінінде баспагер Mestna galerija, Кобисс  214121984«Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2015-05-22. Алынған 2015-05-28.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  8. ^ «Өткен кеңістіктер» бейнелеу өнері көрмелерінің каталогы, Еуропалық мәдени ай, Любляна 1997 ж., Кобисс  1679470
  9. ^ «Сәулетші Джозе Плецник жобалаған Люблянадағы базар» монографиясы, Любляна, 1996, Рокус, ISBN  961-209-033-5. Александр Бассин жазған «Бранко Цветковичтің көп қырлы фотосуреттері» фотосуретке мәтін. Ася Кречичтің, Питер Кречичтің сәулет туралы басқа мәтіндері.
  10. ^ а б c г. п.ғ.д. жазған Питер Кречич Ұлттық суретші сыйлығына авторлық номинацияға - Presernova nagrada
  11. ^ Александр Бассин, Любляна қалалық өнер мұражайының директоры, көрменің каталогы.
  12. ^ Бранко Цветкович өзінің тұжырымдамалық нұсқаулығында «Жарық салу - ғарыштық ұшақтардың дәйекті құрылыстары: кеңістіктер кеңістігі», баспагер Любляна қалалық мұражайы (Mestni muzej Ljubljana) 2004 ж. «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2015-05-22. Алынған 2015-05-28.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  13. ^ Суретші монография - «En Face» каталогы, Бранко Цветкович, 2005 ж., ISBN  961-236-952-6. Питер Гуличтің мәтіндері, Борис Горупич
  14. ^ Дежан Слуга, куратор, City Perspectives көрмесінің каталогы, Фотондар галереясы, Анкербротфабрик, Вена, 2014 ж. ISBN  978-961-92744-1-5
  15. ^ Автордың ғарыш және оның антитезасы емес кеңістік туралы философиялық және бейнелеу өнерінің дискурсы - Фотон галереясы Мұрағатталды 22 мамыр 2015 ж Wayback Machine
  16. ^ «Көркем шығарманың рецепті ... Өліммен нақты уайымдау керек - өлім-жітімнің интимациясы ... Қайғылы өнер, романтикалық өнер және т.с.с. өлім туралы біліммен айналысады». Марк Ротко, Пратт Институтына жолдау, 1958 ж., Роберт Розенблум жариялаған, Пейзаждың абстракциясы Солтүстік романтизмнен абстрактілі экспрессионизмге дейін, Fundacion Juan 2007 ж. ISBN  978-84-7075-549-1. Цветкович өзінің диссертациясын NON-SPACE / ZeroSPACE кеңістігін дамытуда дамытады Фотон галереясы Мұрағатталды 22 мамыр 2015 ж Wayback Machine
  17. ^ Sosic, Sarival, Visual Dialogues 20-шы ғасырдағы Словениядағы сурет көрмесінің дизайны, баспагері Mestna galerija Ljubljana, 2006, б.214, 215. ISBN  961-6587-01-3
  18. ^ Дезакрализацияланған готикалық шіркеу - бұл тек өнерге лайықталған және Словениядағы ең беделді көрме орындарының бірі. Осылайша, ол бейнелеу өнерінің бейнелеуінде де, философиялық тұжырымдамасында да өте күрделі көрме жобасының идеясына сай келеді. Көрмеге 183 x 183 см, 193 x 265 см, 185 x 241 см, 156 x 193,5 см және басқаларымен үлкейтілген қырық төрт тақтайша қойылды. Түпнұсқалары - 8х10 және 5х7 дюймдік үлкен форматты түпнұсқалар. Көрмені каталогы сүйемелдеді: Бранко Цветкович: NE-PROSTOR│Nični PROSTOR, NON-SPACE theZeroSPACE, 2018, Галерия Божидар Якак жариялады, доктор Надя Гнамуш мәтіні.[1]
  19. ^ ISBN  961-91493-4-3
  20. ^ Fotohof Edition 2006 тобы 71 ISBN  978-3-901756-71-9
  21. ^ ISBN  978-961-92208-0-1
  22. ^ Республиканы жобалау: Словениядағы сәулет, дизайн және фотография 1991 - 2011 жж ISBN  978-961-6669-17-7
  23. ^ ISBN  978-961-92744-1-5
  24. ^ ISBN  978-961-93333-1-0
  25. ^ ALLERLEI ENTDECKUNGEN DIE SAMMUNG-ге тыйым салады, Кармен Вюрт, Swiridoff Verlag © Вюрт мұражайы ISBN  978-3-89929-345-6