Игназ Плейель - Ignaz Pleyel

«Pleyel» мұнда бағыттайды. Фортепиано фирмасы үшін қараңыз Pleyel et Cie.
Джозеф Плейельді елемеңіз

Джозеф Плейельді елемеңіз (Француз:[plɛjɛl]; Немісше: [Ɪplaɪl̩]; 18 маусым 1757 - 14 қараша 1831) - австрияда дүниеге келген француз композиторы және фортепиано құрастырушысы Классикалық кезең.

Өмір

Ерте жылдар

Оның туған жері Төменгі Австриядағы Рупперстальда, қазір Плейель мұражайы

Ол дүниеге келді Рупперсталь [де ] Төменгі Австрияда, мектеп мұғалімінің ұлы Мартин Плейл.[1] Ол отбасындағы 38 баланың 24-і болды.[2][3][4] Ол әлі жас кезінде бірге оқыған шығар Иоганн баптист Ванхал, және 1772 жылдан бастап ол оқушысы болды Джозеф Гайдн жылы Эйзенштадт. Сияқты Бетховен, 13 жылдан кейін дүниеге келген Плейель ақсүйектердің демеушілігінен өз зерттеуінде пайда көрді, бұл жағдайда граф Ладислаус Ерді (1746–1786). Плейель Гайднмен тығыз қарым-қатынаста болған, ол оны керемет студент деп санайды.

Осы кезден бастап Плейельдің шәкірт жұмысының арасында а қуыршақ опера Die Fee Urgele, (1776) сарайында марионет театрында қойылды Естерхаза және Венада. Плейель сонымен қатар Гайдн операсының увертюрасының ең болмағанда бір бөлігін жазған көрінеді Das abgebrannte Haus, шамамен сол уақыттан бастап.

Pleyel-дің алғашқы кәсіби ұстанымы сол болуы мүмкін Капеллмейстер граф Эрдоги үшін, бірақ бұл белгілі емес. Оның алғашқы жарияланымдарының арасында алты жинақ болды ішекті квартеттер, оның Opus 1.

1780 жылдардың басында Плейель Италияға барып, опера жасады (Аулидтегі ифигения) және Неаполь королінің тапсырысы бойынша жұмыстар, Фердинанд I.

Страсбург 1783–1795

Страсбург соборы

Плейель органисттік қызметке байланысты артықшылықтарға тартылды Страсбург, Франция 1783 ж. Бірге жұмыс істеуге Франц Ксавер Рихтер, maître de chapelle кезінде Страсбург соборы.[5] Собор Плейель үшін өте тартымды болды, өйткені онда толық оркестр, хор және спектакльдерге арналған үлкен бюджет болды.[6] Францияда өзін-өзі құрғаннан кейін, Плейель өз еркімен Игнас есімінің француз тіліндегі нұсқасымен аталады. Ол көмекші болған кезде maître de chapelle Страсбург соборында ол музыкалық мансабының кез-келген кезеңіне қарағанда көбірек еңбек жазды (1783–1793).[7] Соборда ол өзінің концерттерін ұйымдастыратын симфониялар және литургиялық музыка.[8] 1789 жылы Рихтер қайтыс болғаннан кейін, Плейель толық функцияны қабылдады maître de chapelle. 1788 жылы Плейель Страсбургтегі кілем тоқушының қызы Франсуа-Габриель Лефеврге үйленді. Ерлі-зайыптылардың төрт баласы болды, олардың үлкені олардың ұлы болды Камилл. Мария Плейель, Моке (1811–1875), Камилланың әйелі, өз заманының ең пианисттерінің бірі болды.[3]

1791 ж Француз революциясы шіркеуде музыкалық қойылымдар, сондай-ақ халықтық концерттер жойылды. Альтернативті жұмыс іздеп, Плейель Лондонға сапар шегіп, сол жерде «Кәсіби концерттер «ұйымдастырды Вильгельм Крамер. Бұл сапада Плейель абайсызда өзінің мұғалімінің қарсыласы рөлін ойнады, өйткені Гейдн сол уақытта ұйымдастырған концерттік серияларды басқарды Иоганн Петр Саломон. Екі композитор кәсіби жағынан қарсылас болғанымен, олар жеке қарым-қатынаста болды.

Дәл Гайдн сияқты, Плейель өзінің Лондон сапары кезінде байлыққа ие болды. Страсбургке оралғанда ол үлкен үй сатып алды байланған Château d'Ittenwiller 48 ° 23′03,8 ″ Н. 7 ° 26′33 ″ E / 48.384389 ° N 7.44250 ° E / 48.384389; 7.44250, оңтүстікке қарай 35 км-дей жерде Сен-Пьер және Эйхоффен ішінде Бас-Рин бөлім.

Басталуымен Террор билігі 1793 және 1794 жылдары Франциядағы өмір Плейельді қоспағанда, көпшілік үшін қауіпті болды. Оны бұрын әкелді Қоғамдық қауіпсіздік комитеті барлығы жеті рет: оның шетелдік мәртебесі, жақында саяхат сатып алғаны және Страсбург соборымен байланысы.[9] Содан кейін ол Royalist серіктесі деп аталды. Комитет назарын аудару нәтижесі түрмеге қамау немесе тіпті орындау болуы мүмкін. Ақылды оппортунизммен Плейель өзінің болашағын жаңа республиканың құрметіне шығармалар жазу арқылы сақтады. Барлығы Страсбургте террорға байланысты жазылған. Төменде жарияланған күндері мен мәліметтері көрсетілген шығармалар берілген:[9]

  1. Тулон лауреаты («The Тулонды басып алу «) фортепианоның сүйемелдеуімен жеке және 3 дауыстық хорға арналған. (1794 ж. 19 ақпан)
  2. Hymne de Pleyel chanté au Temple de la Raison («Парасат ғибадатханасында айтылатын әнұран») фортепианоның сүйемелдеуімен хорға арналған. (1793 немесе 1794; даулы күндер)
  3. Hymne à l'Être Suprême («Жоғарғы болмысқа әнұран») екі бөлім кантатасы (1794 жылы 8 маусымда орындалған)
  4. La Révolution du 10 août ("10 тамыздағы революция «) солистерге, хорға және оркестрге арналған (10 тамыз 1794)[10]

Бұл композициялардың көпшілігі сол кезде белгілі болған Страсбург соборында дебют жасады Temple de l'detre Suprême (Жоғарғы болмыстың храмы), өйткені шіркеулер террор кезінде тыйым салынған. Плейель Францияның азаматтығына ие болды және Ситоен (азамат) Плейель деген атпен танымал болды.[9] Көркем насихаттаумен және жаңа режимге адалдығымен Плейельді Страсбург республикализмінің музыкалық чемпионы ретінде қарастыруға болады.[9]

Плейель жоғарыда аталған шығармаларды Страсбург жұртшылығы үшін жазумен қатар, революция кезінде Париж музыкалық сахнасына да үлес қосты. Бір мысал Le Jugement de Pâris, Цитоэн (Азамат) Гардельдің және Плейельдің музыкасымен орындалған пантомиме-балеті (Гайднмен бірге және Этьен Мехул ) 1793 жылғы 5 наурызда.[11]

Плейель кәсіпкер ретінде

Плейель 1795 жылы Парижге көшті. 1797 жылы ол музыкалық баспагер ретінде бизнес құрды («Maison Pleyel»), ол басқа жұмыстармен қатар Гайднның ішекті квартеттерінің (1801) толық басылымын, сондай-ақ оқуға арналған алғашқы миниатюралық балдарды шығарды. ( Bibliothèque Musicale, «музыкалық кітапхана»). Баспа ісі 39 жылға созылды және осы уақыт аралығында 4000-ға жуық туындысын, соның ішінде композицияларын жариялады Адольф Адам, Луиджи Бокчерини, Людвиг ван Бетховен, Музио Клементи, Иоганн баптист Крамер, Иоганн Ладислаус Дюсек, Иоганн Непомук Хаммель және Джордж Онслоу.

Плейель 1805 жылы Венаға іскерлік сапармен барып, қазіргі қарт тәлімгері Гайднмен соңғы рет кездесіп, Бетховеннің ойынын тыңдады.

1807 жылы Плейель пианино өндірушісі болды; Pleyel пианино фирмасы туралы көбірек білу үшін қараңыз Pleyel et Cie.

Кәрілік

Плейель 1824 жылы зейнетке шығып, Парижден 50 шақырымдай жерде ауылға көшті. Ол 1831 жылы қайтыс болды, шамасы, өзінің музыкалық стилі жаңадан толығымен ығыстырылғанын білді Романтизм музыкада.[дәйексөз қажет ] Ол жерленген Père Lachaise зираты Парижде.

Плейельдің музыкасы

Плейель кем дегенде 42 симфония құра отырып, жемісті болды, 70 ішекті квартеттер және бірнеше опера. Бұл жұмыстардың көпшілігі Страсбург кезеңінен басталады; Плейель өндірісі кәсіпкер болғаннан кейін қалыпқа келді.

Соңғы стипендиялар бұл тақырыпты ұсынды Гейдннің тақырып бойынша вариациялары, арқылы Йоханнес Брамс, Op. 56а шығармасын Гайдн емес, Игназ Плейель жазған шығар.

Плейель музыкасын да жазды масондық ғұрыптар.[12]

Бедел және бағалау

Плейель - бұл композитор құбылысының бір данасы (басқаларына кіреді) Керубини, Meyerbeer, және Талберг ) өз уақытында өте танымал болған, бірақ қазіргі кезде түсініксіз. Киф (2005) «1780–1800 жылдардағы музыкаға деген құштарлықты» сипаттайды және осы құбылыстың көптеген заманауи куәгерлерінен үзінді келтіреді. Мысалы Франсуа-Джозеф Фетис «Плейелден гөрі қандай композитор көбірек жаратқан? Аспаптық музыка саласында абыройлы немесе абсолютті үстемдікке ие болған кім? Жиырма жылдан астам уақыт ішінде әуесқой немесе кәсіби музыкант болған жоқ. оның данышпаны ».[13]

Плейелдің атағы тіпті Американың сол кездегі шалғайдағы музыкалық аймақтарына дейін жетті: аралында Плейел қоғамы болды Нантакет жағалауында Массачусетс, және Плейельдің әуендері сол кезде кең танымал болды пішін нотасы үнтаспалар. Плейелдің шығармашылығы осы кітаптардың қазіргі заманғы негізгі ұрпағында екі рет ұсынылған, Қасиетті арфа.

Өз уақытында Плейельдің беделі, ең болмағанда, оның музыкасының талап етілмеген сипатына сүйенді. Рецензенті Morning Herald Лондонның (1791 ж.) Плейель «өзінің шебері [Гайднға] қарағанда әйгілі бола бастайды, өйткені оның шығармашылығы ғылымның нәзіктігімен аз сипатталады» деді.[14] қарапайымдылық пен сезімнің очарынан гөрі ».[13] 20 ғасырдың ортасында клавесник салушы Вольфганг Цукерман 1930 жылдары балалық шағында Плейельде ойнағанын еске түсірді: «Мен он жасымда отбасылық ішекті квартет Плейельді көп ойнады, өйткені бұл бізді ұстап тұру үшін жалғыз оңай нәрсе болды. Менің виолончель бөлігім тоқсанның тоқтамайтын бөлігінен тұрды ашық жіптерде ойналатын ноталар ».[15] Плейель бүгінге дейін дидактикалық музыканың композиторы ретінде танымал болып келеді: скрипка мен флейта шеберлерінің бастауыш буындары, мысалы, сол аспаптарға арнап жазған көптеген дуэттерін ойнауды үйренеді.

Плейел пианино және Салле Плейель

Негізгі мақалалар: Pleyel et Cie және Salle Pleyel

Фортепиано фирмасы Pleyel et Cie негізін Игнас Плейель қалаған және оны Плейелдің ұлы жалғастырған Камилл (1788–1855), фортепиано виртуозы, ол 1815 ж. Бастап әкесінің іскери серіктесі болды. Фирма пианинолар ұсынды Фредерик Шопен, сонымен қатар концерт залы жұмыс істеді Salle Pleyel Шопен Парижде өзінің алғашқы және сонымен бірге соңғы концерттерін орындады.

Плейелдің пианиносы заманауи құрылысшыларға үлгі ретінде

2018 жылдың қыркүйегінде заманауи фортепиано жасаушы жасаған Плейелдің 1830 фортепианосының көшірмесі Пол МакНулти (фортепиано жасаушы) Шопен атындағы бірінші халықаралық байқауда қолданылды (басқарушы) Фредерик Шопен атындағы институт ).[16]

Ескертулер

  1. ^ «Internationale Ignaz Joseph Pleyel Gesellschaft (IPG)».
  2. ^ Плейел, Игназ Джозеф. Гроувтың музыкалық және музыканттар сөздігі. 3. Нью-Йорк: Макмиллан. 1910. б. 773. Алынған 1 қараша 2009.
  3. ^ а б Чисхольм, Хью, ред. (1911). «Плейел, Игназ Джозеф». Britannica энциклопедиясы. 21 (11-ші басылым). Кембридж университетінің баспасы. б. 840.
  4. ^ «Даниялық Гайдн жобасы». Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 1 қараша 2009.
  5. ^ Маторез, Жюль. Les Allemands, les Hollandais, les Scandinaves. Хистуара-де-ла-формацияның қалыптасуы: француз: les étrangers en France sous l'ancien régime, 2. Париж: Чемпион, 1921 ж.
  6. ^ Тьерот, Джульен. Histoire de la Marseillaise. Париж: Таразы Делаграв, 1915.
  7. ^ Ситцман, Эдуард. L'Alaceace célèbres de l'Alaceace өмірбаяны сөздігі, temps les plus reculés jusqu'à nos jours, 2. Rixheim: Sutter, 1909.
  8. ^ Tiersot 1915.
  9. ^ а б c г. Honegger 1987 ж
  10. ^ Шығарманың даталары бастапқыда Француз революциялық күнтізбесі. 19 ақпан 1794 жылдың 1-і болды Вентоза; 8 маусым 1791 жыл 20 болды Прерия 1794 жылы 10 тамызда 23 болды Термидор. Барлығы революциялық екінші жылы болды.
  11. ^ Турне, Морис. Bibliographie de l'histoire de Paris pendant la révolution française 3. Ескерткіштер, ескерткіштер және мекемелер. Париж: импр. Нувель, 1900.
  12. ^ * Хилл, Сесил (1980). «Масондық музыка», in Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, ред. Стэнли Сади, т. 11, 753-756
  13. ^ а б Кифе (2005, vii)
  14. ^ «Ғылым» сол кезде көбінесе қазіргі заманғы тар мағынада емес, «талғампаз білім» деген мағынада қолданылған.
  15. ^ Цукерманн, Вольфганг (1969) Қазіргі заманғы клавес. Нью-Йорк: Октябрь үйі, б. 162.
  16. ^ «Мерзімді аспаптардағы халықаралық Шопен байқауы - басқа пайдаланылатын пианино». Халықаралық периодтық аспаптардағы Шопен байқауы. Алынған 30 қараша 2020.

Әдебиеттер тізімі

  • Плейелдің өмірі мен шығармашылығы туралы мұқият хабарлауға болады Музыка мен музыканттардың жаңа Grove сөздігі, ақылы сайт ретінде баспа және желіде қол жетімді.
  • Хонеггер, Женевьев. (1987) «Pleyel À Страсбург Дюрант Ла Терре». Revue de Musicologie 73, жоқ. 1 (1987): 113–119.
  • Киф, Саймон П. (2005) «Кіріспе», in Игназ Плейел: алты ішекті квартеттер, 1-опус. Анн Арбор, Мичиган: Стеглейн баспасы.
  • Маторез, Жюль. Les Allemands, les Hollandais, les Scandinaves. Хистуара де-ла-формациясының қалыптасуы: француз: les étrangers en France sous l'ancien régime, 2. Париж: Чемпион, 1921 ж.
  • Ситцман, Эдуард. L'Alaceace célèbres de l'Alaceace өмірбаяны сөздігі, temps les plus reculés jusqu'à nos jours, 2. Rixheim: Sutter, 1909.
  • Тьерот, Джульен. Histoire de la Marseillaise. Париж: Таразы Делаграв, 1915.
  • Турне, Морис. Bibliographie de l'histoire de Paris pendant la révolution française 3. Ескерткіштер, ескерткіштер және мекемелер. Париж: импр. Нувель, 1900.

Сыртқы сілтемелер