Жюль Олицки - Jules Olitski

Жюль Олицки
Туған
Джевель Демиковски

(1922-03-27)1922 жылдың 27 наурызы
Сновск, Украина Кеңестік Социалистік Республикасы
Өлді2007 жылғы 4 ақпан(2007-02-04) (84 жаста)
ҰлтыАмерикандық
БілімПратт институты, Ұлттық дизайн академиясы, Оссип Задкин Мектеп, Academia de la Grande Chaumiere, Нью-Йорк университеті
БелгіліКескіндеме, мүсін, баспа ісі
ҚозғалысТүстер өрісі, Лирикалық абстракция, Абстрактілі экспрессионизм

Джевель Демиковски (1922 ж. 27 наурыз - 2007 ж. 4 ақпан), кәсіби ретінде белгілі Жюль Олицки, американдық суретші болған, баспагер және мүсінші.

Ерте өмір

Олицки дүниеге келді Джевель Демиковский жылы Сновск, жылы Ресей Кеңестік Федеративті Социалистік Республикасы (қазір Украина ), бірнеше айдан кейін әкесі, комиссар, Кеңес үкіметі өлім жазасына кесілді. Ол 1923 жылы анасы мен әжесімен бірге Америка Құрама Штаттарына қоныс аударып, қоныстанды Бруклин. Анасы отбасын асырау үшін жұмыс істеген кезде әжесі оған қамқор болған. 1926 жылы оның анасы Химан Олицкийге үйленді («у» аяқталуы), екі ұлы бар жесір әйел. 1930 жылы қызы дүниеге келді.

Білім

Олицки бейімділік танытты сурет салу 1935 жылға қарай анда-санда сурет сабақтарына қатысады Манхэттен. Ол орта мектепті бітіргеннен кейін өнер сыйлығын жеңіп алып, Нью-Йорктегі мемлекеттік мектептерде оқыды. Көрмесінде кейбір ұлы шеберлердің жұмыстары қойылған Нью-Йорктегі дүниежүзілік көрме 1939 жылы оған қатты әсер етті Рембрандт Келіңіздер портреттер. Кейіннен ол өнерді зерттеу стипендиясын жеңіп алды Пратт институты және қабылданды Ұлттық дизайн академиясы Нью-Йоркте. Оның білімі әрі қарай жалғасты Beaux Art Institute 1940-42 жылдар аралығында Нью-Йоркте.

1945 жылы армиядан босатылғаннан кейін, Олицки үйленді және Лео мен Алма Гершенсонда қалды Ашевилл, NC. Біраз уақыттан кейін Леоның кеңесіне құлақ асып, ол сапар шегеді Мексика. Ол кейінірек Нью-Йоркке оралды, содан кейін 40-шы жылдардың соңында барды Париж үстінде Г.И. Билл қайда оқыды Оссип Задкин Мектеп және Академи де ла Гранде Шомьер, екеуі де Парижде. Парижде ол еуропалық заманауи шеберлерді көрді және өзін-өзі талдаумен айналысты, ол өзінің әдеттегі әдеттерінен және қондырғыларынан бас тарту үшін көз байлап, сурет салуды талап етті.

1951 жылы Нью-Йоркке оралғаннан кейін, Олицки оны қабылдады Б.А. 1952 ж. және оның М.А. 1954 жылы Көркемдік білім беруде, екеуі де Нью-Йорк университеті

Мансап

Олицкий 1951 жылы Галерея Хюитте, Парижде бірінші жеке шоуын өткізді. Ол Нью-Йоркке оралды, өзінің Париждегі туындылары мен кескіндеріне қарсы әрекет етіп, сурет сала бастады монохроматикалық бос орталықтары бар суреттер. Ол ажырасып, топтық шоуларға қатыса бастады, 1956 жылға қарай қайта үйленді және факультеттің құрамына кірді C. W. Post College қосулы Лонг-Айленд. 1958 жылы ол Зодиак бөлмесінде Нью-Йоркте бірінші жеке шоуын өткізді Александр Иолас Галерея және кездесті Клемент Гринберг, Олицкийдің суреттерін 1959 жылдың мамырында French & Company-да өткен жеке жеке шоуға қойды.[1]

1960 жылы Олицки кенеттен дамыған абстрактілі беттерден кенеттен алыстап, кенепті жұқа, ашық түсті бояғыштардың үлкен жерлерімен бояй бастады. Бұлар 1961 ж. Сәуірінде екінші француз және серіктестік көрмесінде көрсетілді және оған бірнеше көрмесі бар Пойнтекстер галереясына қосылуды өтінді. Содан кейін ол көптеген жерлерде көрмесін өткізді, сыйлық алды Халықаралық Карнеги және мұражайлар жинай бастады.

1965 жылға қарай Олицки кенепке түрлі-түсті спрейдің атмосфералық көрпелерін төсеудің түбегейлі инновациялық әдістемесін дамыта түсті, суреттің шетіне жақын маңдайша өзгертілген, ал кейінірек оны акрил бояуы шетінен сүйреп апарды. Ол 1960 жылдардың аяғында халықаралық көрмеге қатысып, төрт суретшінің бірі ретінде таңдалды АҚШ кезінде Венеция биенналесі 1966 жылы. 1969 жылы оны үлкен, алюминий, бояумен боялған мүсіндер кезінде Митрополиттік өнер мұражайы бірінші өмірге айналу Американдық әртіс сол жерде бір адамға арналған көрме берілсін.

Ол сабақ берді Беннингтон колледжі 1963 жылдан 1967 жылға дейін.

1970 жылдары Олицки қалыңға оралды импасто оның 50-ші жылдардағы жұмысын сипаттайтын, бірақ жаңартылған мүмкіндіктерді пайдаланатын инновациялық техникалармен сипатталған беттер полимер және гельді акрилді орта. 1994 жылы ол сайланды Ұлттық дизайн академиясы.[2]

Оның 2001 жылдан 2007 жылдың қаңтар айына дейінгі шығармалары қою түсті шарлармен ерекшеленеді ландшафт немесе көкжиек. Норман Л.Клиблат өзінің эссесінде көрмеге ілеспе каталогта айтқандай Жюль Олицки-Кешкі суреттер-Мереке, Knoedler and Company компаниясында 2007 ж. қараша-қаңтар 2008 ж. «Олицки түстерінің қарқындылығы әр түсті аймақ бөлек байқалғанда дауды сезінуі мүмкін. Бірақ суретші интенсивті және жасанды көрінетін түстердің екіталай қақтығыстарының шебері. Delacroix.".[3]Олицкидің өмірінде 150-ден астам жеке көрмелер болған және ол бүкіл әлемнің музейлерінде ұсынылған. Ол алды құрметті докторлар бастап Хартфорд университеті, Кин мемлекеттік колледжі, және Оңтүстік Нью-Гэмпшир университеті.[4]Жюль Олицкийдің мүлкі ұсынылған Пол Касмин галереясы.[5]

Соңғы

Олицки студияларда өмір сүріп, жұмыс істеді Нью-Гэмпшир және Флорида қайтыс болғанға дейін үнемі көрмеге қойылды қатерлі ісік 2007 жылы, 84 жаста.

Отбасы

Жюль Олицкидің артында 32 жастағы әйелі Кристина Олицки, оның қыздары Лаурен Олицки және Эве Олицки, оның өгей қызы Наташа Чебек және немерелері Ариэль Плакат, Гарри Постер, Хлоя Чебек, Дафне Чебек және Ян Чебек қалды.

  • Ева Олицки 2012 жылдың қарашасында қайтыс болды.

Әдебиеттер тізімі

  • Жюль Олицки, Нью-Гэмпширдегі көрмелер, күз, 2003 » Лорен Плакаттың редакциясымен, паб. 2005 ж. Қаңтары Four Forty, Marlboro VT 96 бет 115 түрлі түсті тақтайшалар. Джим Уолштың «Жолдар» эссесі және Джон Уолтерстің «Front Porch NH» қоғамдық радиосына арналған DVD сұхбаты
  • Қарама-қайшылықтардың шарықтау шегі: Жюль Олицкийдің соңғы онжылдығы » Еврейлер мұражайының Сьюзен және Элиу Роуздың бас кураторы Норман Л. Клиблатт, «Жюль Олитски кеш суреттер мереке» эссесінен үзінді, 2007 ж. 8 қараша - 5 қаңтар 2008 ж. Knoedler & Company, Нью-Йорк ISBN  0-9789987-5-8

Сын

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Менің студиямдағы Клемент Гринберг Авторы Жюль Олицки, 1994 ж. 2010 жылдың 4 ақпанында алынды.
  2. ^ Ұлттық академиктер Мұрағатталды 2014-05-06 сағ Wayback Machine Өткен академиктер - Ұлттық дизайн академиясы
  3. ^ Норман Л. ISBN  0-9789987-5-8
  4. ^ «Өмірбаян». Olitski.com. Алынған 25 шілде, 2017.
  5. ^ «Пол Касмин галереясы - Жюль Олицки». www.paulkasmingallery.com. Алынған 2018-03-21.
  6. ^ Линде, Ульф: «Свар», Альберт Бонниерс фёрлаг, 1999, ISBN  91-0-056885-6.

Сыртқы сілтемелер