Филипп Граусман - Philip Grausman

Филипп Граусман (1935 жылы 16 шілдеде туған) - американдық мүсінші уақытты шектеуді жалғастыра беретін портрет өнерде.

Өмірі және мансабы

Граусманның алғашқы жұмысында бүршіктер мен тұқымдарды бейнелейтін табиғи формаларға көңіл бөлінді, және бұл барлау оны адамның басының құрылымы мен формасына алып келді. Оның монументальды шыны талшықтары нәзік қолды көрсетеді, ал бөлшектердің болмауы керемет презентация жасайды. Ол өзінің көзқарасын жүзеге асыру үшін матовая әр түрлі металдармен тәжірибе жасай отырып, қалыпты масштабта редуктивистік портреттер жасауды жалғастыруда.

Граусман көптеген марапаттарға ие болды, соның ішінде Рим сыйлығы мүсіндеу, а Ford Foundation Сатып алу сыйлығы және гранттар Ұлттық өнер және әдебиет институты және Louis Comfort Tiffany қоры басқалардың арасында. Оның көптеген жеке және топтық мүсіндер мен суреттер көрмелері АҚШ-та көрсетілді.

1959 жылы Граусман бірге оқыды Хосе де Крифт өнер студенттер лигасында Нью-Йорк қаласы және сыртқы істер министрлігінен тапты Крэнбрук өнер академиясы жылы Мичиган. Оның жұмысы жинақтарға енген Митрополиттік өнер мұражайы, Нью-Йорк қаласы; The Бруклин мұражайы, Бруклин, Нью-Йорк; және Уодсворт Афины, Хартфорд, Коннектикут. Граусман әлемнің беделді орындарында өткен сексеннен астам жеке және топтық көрмелерге қатысты, олардың ішіне таңдау Ұлттық дизайн академиясы, Нью-Йорк қаласы; Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк қаласы; Жаңа өнер галереясы, Литчфилд, Коннектикут; Холликрофт қоры, Мүсін милі, Мадисон, Коннектикут; Pier Walk 2000, Әскери-теңіз флоты, Чикаго; DeCordova мұражайы және Мүсіндер саябағы, Линкольн, Массачусетс; Уодсворт Афины, Хартфорд, Коннектикут; және Римдегі Америка академиясы, Италия. Ол сонымен бірге өзінің үлесін қосты «Елшіліктердегі өнер» бағдарламасы Вашингтондағы АҚШ Мемлекеттік департаменті арқылы оның жұмысы әртүрлі жеке, мұражай және университет коллекцияларына енгізілген, мысалы Балтимор өнер мұражайы, Мэриленд; Луи Б. Майер атындағы қор, Лос-Анджелес; Колумб өнер мұражайы, Огайо; және қазіргі заманғы өнер мұражайы, Удине, Италия. Граусман құстарды зерттеумен де танымал.

Марио Навес жазды Нью-Йорк бақылаушысы (2008 ж. 26 тамыз):

«Мен мистер Граусманның портреттік бастары неге ұқсайды екен деп ойланбай қоймадым, айталық, MoMA. Екеуі де шамамен 10 фут биіктікте және көру қашықтығын едәуір талап етеді - олар MoMA-дің заманауи галереяларына қиындықсыз, мүмкін, нәзіктікпен тапсырыс бере алады деп ойлаймын. Әрқайсысының пропорциясы мұражай кеңістігі сияқты қасақана, бір-бірінен асып кетпесе. Сусанна мен Айлиннің боялуы - экспатикалық және барқыттай ақ түс - MoMA-дың тоңазытқыш тәрізді ортасын келесіге айналдыруы мүмкін. Парфенон.

Бұл өте ұзақ, бірақ Граусман мырзаның ежелгі өнерге деген үлкен қарызы оны мүлдем орынсыз етеді. Сюзанна мен Айлин идеализацияға жібектей баса назар аударған - контурлары кербез көлбеу, симметрия тыныштықпен ерекшеленеді, бет-әлпеті жұмсақ және оңтайлы. Граусман мырзаның өндірістік материалы белгілі бір жасанды патинаны сақтағанымен, сайып келгенде, фабриканы емес, карьерді еске түсіреді. Абстракцияға деген ұмтылыс - әмбебаптық, суретшінің өнер бүкіл әлемдегі мәдениеттерді айналып өтіп, мән таба алады деген сенімін баса көрсетеді.

Граусман мырзаның жұмысы қоғамдық кеңістіктерге өте ыңғайлы - оның мүсіндері - бұл көрнекті орын Пратт институты Кампустағы мүсіндер саябағы. Бұл мүсіндер ағаштармен қоршалған және бұлт астында өте жақсы көрінуі олардың үйде жақсы көрінбейтіндігін білдірмейді. MoMA өзінің атриум галереясындағы Сюзаннаның ерекшелігінен гөрі нашар жасай алады, және, мүмкін, одан да жаман. Шығарманың еркін тұтастығы оның айналасындағылардың бәріне төтеп бере алатындығына кепілдік береді - оны да анимациялаңыз. Өйткені, ең жақсы өнер туындылары контекстке айналады ».

Грейс Глюк жазды The New York Times (19.06.1998),

«Мүсіннің портреттері мәнге ие болды, бұл Граусман мырзаның негізі. Көлемі мен формасына назар аудара отырып, пайдасыз бөлшектерді жоя отырып, ол экспрессивті өмірлік келбетті олардың құрылымы мен контурына баса назар аудара отырып модельдейді. Оның беттері жұмыстың ажырамас бөлігі болып табылады: метал, кальян, алюминий және сұр реңктегі тот баспайтын болаттан жасалған, бұл жеңілдетілген, бірақ қуатты көріністердің айырмашылығын арттырады. Граусман мырзаның жалаңаш суреттері, таза очерктер, оның мүсіндері сияқты, олар қалдырып кеткен нәрселерімен ерекшеленеді ».

Майкл Бренсон жазды The New York Times (1987 ж. 20 қараша),

«Граусман мырза оның басын пейзаж деп сипаттады. Шынында да оның алюминийі өсіп, ағаштар мен жемістер сияқты қопсыған сияқты. Табиғаттан мүсін жасау дәстүрін кеңейтудің жолын іздеумен ол таңқаларлық жол тапты».

Хилтон Крамер жазылған The New York Times (1979 ж. 5 қазан),

«Филипп Граусманның портреттік мүсіні қазіргі заманғы өнер сахнасында ешнәрсеге ұқсамайды. Біріншіден, оның портреттері нағыз портреттер. Олар өздерін кейіпкер мен тұлғаға бағыттайды және олар туралы есеп беруге тырысады. Олар жай құндылық емес. танылатын пәні бар кейбір ассоциацияларды іздеу үшін үш өлшемді қимылдарды жинақтау.Басқасы үшін олар нағыз мүсін, олардың формасы таңқаларлық, беткейлері таңқаларлық айқындық пен әрлеуге ие, ал олар физикалық келбетке ие. айтарлықтай сапалы портреттік мүсін сирек кездеседі, Граусман мырза бұл гүлденген жанр сияқты жұмыс істейді - және оның портреттерінде дәл солай. Граусман мырза - бұл құбылыс ».

Білім

Жеке көрмелер

Марапаттар

  • 2006 - Смитсон ұлттық портреті галереясы, Outwin Boocheve портреттік байқауының жартылай финалисті
  • 2003 - Томас Р. Проктордың мүсін үшін сыйлығы, Ұлттық дизайн академиясы, Нью-Йорк, 178-ші жыл сайынғы көрме
  • 1998 - Алекс Эттл атындағы сыйлық, Ұлттық Дизайн академиясы, Нью-Йорк, 173-ші жыл сайынғы көрме
  • 1995 ж. - Коннектикуттағы Өнер бойынша Коннектикут комиссиясы, Сатып алу сыйлығы, Хартфорд, Коннектикут
  • 1993 - Мүсіндер саласындағы Құрмет грамотасы, Ұлттық Дизайн академиясы, Нью-Йорк, 168-ші жыл сайынғы көрме
  • 1988 ж. - Мүсін өнеріндегі алтын медаль, Ұлттық дизайн академиясы, Нью-Йорк, 163-ші жыл сайынғы көрме
  • 1984 ж. - Альберт Джейкобсонның мемориалдық сыйлығы Бейнелі мүсін үшін бірінші сыйлық, Сильвермин Мин Гильдиясы, Коннектикут, АҚШ-тың 34-ші жылдық өнері.
  • 1981 - Десси Грир сыйлығы, Ұлттық дизайн академиясы, 156-шы жыл сайынғы көрме, Нью-Йорк
  • 1980 ж. Сайланды Ұлттық дизайн академиясы
  • 1980 - Солон Х.Борглумның бейнелі мүсін үшін сыйлығы, Silvermine гильдиясы, Жаңа Канан, Коннектикут, АҚШ-тың 30-шы жылдық өнері.
  • 1962-65 - Рим сыйлығы Мүсін саласындағы стипендия, Римдегі Америка академиясы
  • 1962 - Ford Foundation сатып алу сыйлығы
  • 1962 - Альфред Г.Б. Болат мемориалдық сыйлығы, Пенсильвания бейнелеу өнері академиясы: 157-ші жыл сайынғы көрме
  • 1961 - Ұлттық өнер және әдебиет институты гранты
  • 1959 - Луи Комфорт Тиффани атындағы қордың гранты
  • 1958 - Хантингтон Хартфорд стипендиясы
  • 1958 - Мүсін өнеріндегі Алтын Құрмет медалі, Аудубон суретшілері, 17-ші жыл сайынғы көрме
  • 1957 ж. - арнайы құрметті сыйлық, Avery сыйлығы, Нью-Йорктің сәулет лигасы, Айда Абрахмс Льюис сыйлығы, Рочестер өнер мұражайы, Саусақ көлдері көрмесі

Жинақтардағы мүсіндер (ішінара тізім)

АҚШ

Коннектикут
Колумбия ауданы
Массачусетс
Мичиган
Нью-Гэмпшир
Нью Джерси
Нью Йорк
Огайо
Вирджиния

Оқыту

Әдебиеттер тізімі

Сыртқы сілтемелер