Полли Тайер Старр - Polly Thayer Starr - Wikipedia

Бостондық суретші Стивен Трефонидтің суретін салған Бостондық суретші Полли Тайердің (Старр) фотографиялық портреті

Полли Тайер (Старр) (1904–2006) - Бостондағы суретші және пастель суретшісі. Ол жиырмадан енді асқан кезде ол дәстүр бойынша портреттермен және фигуралық композициялармен танымал болды Бостон мектебі, бірақ көбірек алды Модернист академиядан шыққаннан кейінгі тәсіл. Мансаптың дамуы кезінде ол пейзаждың, гүлдердің және тірі жаратылыстардың көрінбейтін мәнін беруге қызығушылық таныта бастады және оның жұмысының құрылымын қамтамасыз ететін шебер шеберлікпен ерекшеленді.

Өмірбаян

Фоны және атаулары

Этель Рандольф Тайердің анасының атымен аталған, суретші Гарвард заң факультетінің деканы қызы болған Эзра Рипли Тайер және Этель Рандольф Тайер және заңгер ғалымның немересі Джеймс Брэдли Тайер. Оның жігерлі интеллектуалды отбасында ерте тәрбиеленуінен туындаған дәлдікке деген сүйіспеншілік оның рухани мұрасымен байланысты болды Трансценденталист арғы аталары, олардың арасында болды Ральф Уолдо Эмерсон.[1][2]

Ол өзінің алғашқы суреттерінің біріне Этель Тайерге қол қойғанымен, ол бала кезінен бастап Полли деген атпен танымал болды, ал 1920 жылдардың аяғында Полли Тайер деген туындыға қол қойды. Ол Полли Тайерді үйленгеннен кейін де өзінің қылқалам аты ретінде қолдануды жалғастыра берді, дегенмен 1967 жылы ол заңды түрде есімін Этель Рандольф Старрдан Полли Тайер Старрға өзгертті.[3] Мансабының соңында ол өзін Полли Тайер (Старр) ретінде тануды таңдады, бірақ бұл есімді ешқашан қолтаңба ретінде қолданған жоқ.

Білім

Тайер қатысты Винзор мектебі Бостонда және сурет салуға ерте бейімділігін көрсетті, оны анасы мектептен тыс сабақ алуға ұйымдастырып, оны ынталандырды Беатрис Ван Несс студенті болған Бенсон, Тарбелл және Филипп Хейл. Ол ауыстырылды Вестовер мектебі Мэдбербери, КТ, және оқуын бітіргеннен кейін анасымен және ағасымен бірге Шығыс елдерін аралауға аттанды, ол оның куәлік етуімен аяқталды Кантодағы үлкен жер сілкінісі 1923 ж. бұл оқиғаны ол өмірді қабылдаудағы бетбұрыс ретінде қарастырды.[2][4]

Сол күзде Тайер кірді Бостондағы бейнелеу өнері мұражайының мектебі ол Хейлмен жеке оқуға кеткенде, ол бір жарым жылдай уақыт Хейлмен кескіндемені және Лесли ханзада Томпсонмен портреттік сурет салуды үйренді. Хэйлдің қол астында болған кезде ол 1929 жылы «Шеңберлер» деп аталатын үлкен жалаңаш сурет салған Ұлттық дизайн академиясы Джулиус Холгартеннің қызығушылық танытқан сыйлығы. Ол сондай-ақ 1924 жылы оқыды Чарльз В.Хоторн, ол Провинстаундағы ашық сабақтарымен «бояғышты көп жасады».[2][5][6]

Жігерленді Корольдік кортизоз туралы New York Herald Tribuneоған «[Прадо] университетке ұқсайды, ал Веласкесті көшіру он шеберлердің ескектерін шұңқырларға салып жатқанын он шақты шебермен тыңдау сияқты» деп жазды.[7] Тайер 1930 жылы Испанияға сапар шегіп, Франциядағы оқуын жалғастырмас бұрын Гойямен ерекше әуестенді. Ол пәтердің студиясын жалға алды Уальдо Пирс Парижде, ол студияда сурет салу сабақтарына қатысып жұмыс істеді Андре Лхота. Кейінгі жылдары ол Гарри Уикимен Нью-Йорктегі Өнер студенттер лигасында оқыды; Жан Деспуоль École des Beaux-Arts, Фонтенбло; Бостондағы Карл Нельсон; және Ганс Хофманн Провинстаунда.

Көрмелер

1930 жылы Жаңа жыл қарсаңында ашылған Бостондағы Doll & Richards-дағы Тайердің алғашқы жеке көрмесі өте жақсы қабылданғаны соншалық, Глобус рецензент «бұл оның елдегі ең алдыңғы қатарлы суретшілердің бірі мәртебесін шешетіні» туралы мәлімдеді.[8] Бұл оның он сегіз портреті үшін комиссияларды әкелді, олардың көпшілігі ол көрмеге қойылды Вилденштейндікі келесі жылы Нью-Йоркте. Кейіннен оның жеке шоуларын ұсынған галереялардың арасында Филадельфиядағы Сесслер галереясы болды; Нью-Йорктегі қазіргі заманғы өнер және пьетрантонио галереялары; Бостонда Бостон суретшілер гильдиясы, Грейс Хорн галереялары, балалар галереясы, Копли қоғамы, Сент-Ботольф клубы және Бостонның көпшілік кітапханасы. Кейінгі жылдары ол Восе галереяларымен алғашқы серіктестігін қалпына келтірді, ол оны өмірінің соңына дейін сақтады. 2001 жылы ол Бостондағы бейнелеу өнері мұражайының «Өз студиясы» көрмесіне енген жалғыз тірі суретші болды,[9] және оның портретінің жалаушасы Мамыр Сартон мұражайдың кіреберісіне ілулі.[2][10]

Әлеуметтік және рухани өмір

Үйлену оның көркемдік серпілісіне қалай әсер етеді деп ұзақ жылдар бойы қорыққаннан кейін Тайер 1933 жылы Генуяда адвокат, спортшы, музыкант және яхтсман Дональд Старрға үйленді, ол өзінің алты досымен әлем бойынша саяхатқа шыққан кезде «Пилигрим» оқушысы. Ол өзі де жүзуге бармады, бірнеше жылдан кейін суда екі аптадан кейін Коннектикут штатындағы Олд Лаймға жағаға шығаруды өтінгенде, ол жерді бұрын-соңды көрмегендей көрді.[2] Ол Д.Родс Джонсон сипаттайтын пейзаждық картиналар сериясын бастады «техникалық білімі бар халық суретшісінің туындысы ... Ол қарабайыр тұжырымдаманың балғындығына ие, бірақ ешқашан сызбадан тыс қалмайды».[11] The портрет Май Сартон сол уақытта жасалған, бұл жаңа сөз бостандығының басқа аспектісін көрсетеді, өйткені Тайер тональды құндылықтармен шектелмеген әлемде портреттермен тәжірибе жасап көрді.[5]

Жұлдыздардың Виктория мен Дина есімді екі қызы болған, олардың алғашқысы 1940 жылы дүниеге келген. 1942 жылы Тайер солардың қатарына қосылды Достар қоғамы (Quakers), ол сол кезден бастап оның өмірі мен жеке басының маңызды бөлігіне айналды.[12] Ол көптеген білім беру, қайырымдылық және мәдени мекемелерге белсенді қызығушылық танытты, олардың ішінде Бостон көпшілік кітапханасы және Қазіргі заманғы өнер институты, және әсіресе бейбітшілік пен зорлық-зомбылықтың себептеріне арналды. Ол сондай-ақ Nucleus пен сейсенбі клубына қосылды, олар өзекті мәселелерді талқылау үшін бас қосты. Сол кездесулердің кейбірінің рухы ол тыңдаған кезде жасаған шағын нобайларында сақталған.[13]

Отбасылық және отбасылық міндеттеріне қолдау көрсету үшін тұрмыстық көмекке ие болу бақытына ие болғанымен, Тайер уақытты ұйымдастыруға және қызмет бабында жоғарылатуға жұмсамағысы келмеді. Смитсондық американдық өнер мұрағатынан Роберт Ф.Браун бірнеше сұхбаттан кейін Тайерден кейінгі жұмысы туралы аз сұрағаннан кейін: «Тайер бала тәрбиесінің, әлеуметтік өмірдің және Quakerism-ке көшуімен бірге, прогрессивті әлеуметтік мәселелерге көбірек сіңіп, оның көркемдік мансабын үнемі тұтылуға айналдырды ».[2] Оның мансабының төменгі көрінісі, шын мәнінде, ол өзінің іс-әрекетінде аз қызғыш болғандығын білдірмеді және алғашқы баласының туылуы мен оның көру қабілетінен айырылу арасындағы онжылдықта өзі жасаған алты жеке көрмесі. 1990 жылдар оның көркемдік қызметінің күшін растайды. Ол портрет салуда жұмысын жалғастырды, ал оның жеке жұмыстары ландшафт, гүлдер мен жануарлардың табиғатын зерттеуді, әсіресе мысықтарды, әрқашан олардың болмысын ашуға ұмтылды. «Мен көрудің немесе түсінудің жалғыз әдісі - көрінбейтін шындыққа жол», - деп түсіндірді ол.[10]

Мансабының басында ол Бостондағы үйінде қыста, жазда жұмыс істеген Вейр өзенінің фермасы жылы Хингхэм.[14]

Кейінгі жылдар

Тайер көптен бері визуалды тәжірибенің динамикасына, мағынасына және алуан түрлілігіне таңданған. 1981 жылы Достар журналы «Көру туралы» эссесін жариялады[15] ол тоқсан жеті жасқа дейін нақтылауды жалғастырды және сол уақытта ол өзінің бар екенін білді глаукома, кейінірек бұл күрделі болды макулярлық деградация. Өзінің көзқарасының нәзіктігін бара-бара біле отырып, ол сәнді пастельдерге назар аударды гладиолалар олардың араларымен және барған сайын абстрактілі бірізділігімен цикламен қара қағазға бормен түске боялған гүлдер, сондай-ақ ошағанның өмірлік цикліне негізделген графиттік сызбалардың нәзік сериялары. 1992 жылы ол өзінің соңғы негізгі жұмысын - көмірдің автопортретін аяқтады, ол беттің бір жағының жарықтылығымен және екінші жағының қараңғылығымен ерекшеленеді. Ол 2006 жылы өзінің қолөнерімен айналыса алмай қайтыс болғанға дейін, оның жұмысы он бір жеке көрмеден танылды.[16]

Көрнекті жұмыстар

  • Үйірмелер, с. 1928 ж. «Бұл Тайерді Америкадағы басты талант ретінде танытқан және 1929 жылы Ұлттық Дизайн Академиясында оған Холгартен сыйлығын алған беделді сурет».[17] «Бұл нақты сурет бұрмалаушыларға қиын сияқты болып көрінді, олардың жұмысы әдетте түсіндіру жолымен едәуір әдеби нәзіктік пен мақсатсыз фразеологизмдерді қажет етеді. Бұл суретті түсіндірудің қажеті жоқ еді. Міне, жас әйелдің сау денесі өмір. Бұл шынайы болды ».[18]
  • Тайердің автопортретінен Алжир туникасы, с. 1927 ж. «Ол көрерменге тіке қарайды және ол қылқаламды енді ғана қолданғысы келетін ортада ұстайды. Тэйердің айқын интеллектуалды қызығушылығы оны кейінгі жұмысында заманауи лексиканы зерттеуге итермелеп, көптеген Бостон суретшілерінің дәстүрлі тәсілдерін қалдырды. . «[19]
  • «Мисс Мэй Сартон», 1936 «американдық мәдениетке елеулі үлес қосқан суретші мен отырғыштың достығын құжаттайды. [Оны] елу жылдай бұрын Фогг өнер мұражайының қауымдастырылған директоры Пол Дж. Сакс сатып алып, оны оны ақырында Тұманға сыйға тарту туралы шартты ескере отырып ».[20] «Мэй Сартон түрлі-түсті және абсолютті суреттелген презентация ерекше жүйке түсінігімен салынған. Бұл аз ғана заманауи портреттер жасағандай шығады ».[21]
  • «Менің балалық шағым», с. 1938 ж. «Музейдің сол кездегі американдық коллекциясындағы қазіргі заманғы (тіпті Ашкан мектебін қоса алғанда) сипатталуы мүмкін оннан аз картиналардың бірі болды және ол Бостон суретшісінің алғашқы кескіндемесі болды», - дейді Эрика. Хиршлер, Бостондағы бейнелеу өнері мұражайындағы американдық картиналардың аға кураторы Кролл.[5]
  • Бостон Глоб сыншы Себастьян Смиге түсініктеме берді Түкті сатып алу бұл «Тайердің жасырын отырғышының жалыққан, көңілсіз кейпі менің бұрын-соңды өнерде көрген ештеңеге ұқсамайды: өзін-өзі ұстау, қатты шаршау және босатуды аңсау - бәрі бір-біріне айналды ... Бұл уақытта есімді бас киім мен салбырап тұрған сол қол , керемет инсультпен сөйлесу «[22]
  • Сарбаздар, 1944 ж: Кейінгі жылдары оның ең қымбат еңбегін анықтауды сұрағанда, Тайер былай деп жауап берді: «Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде мен түнде Бостондағы офицерлер клубына жас жігіттердің қарындаш суреттерін салу үшін бардым, мен оларға бердім. .. Сарбаздар Бостоннан шығарып салу жолында өтіп, елдің түкпір-түкпірінен келді. Сұрапыл соғысқа бара жатқан, ешқашан жыл көре алмайтын жастардың әлсіздігі сол суреттермен байланысты болды ».[23]
  • Ирис, «акварель мен пастелдің жіксіз қоспасында жасалған, бұл түс форма мен кеңістікті ауыспалы композицияға біріктіретін сияқты шебер жұмыс. Гүлдің кейбір аймақтары қатты және шынайы болып көрінеді; ал қалған жерлерде госсамер жапырақшалары теориялық болып көрінеді, форма мен кеңістіктен немесе жарқыраған атмосферадан тұратын сияқты ».[24]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ "Гарвард түлектерінің журналы «, 24 том, Уильям Розко Тайер және басқалар., Б.259.
  2. ^ а б в г. e f Полли Тайермен ауызша тарихтағы сұхбат, 1995 ж. 12 мамыр - 1996 ж. 1 ақпан, Американдық өнер мұрағаты, Смитсон институтының.
  3. ^ Дональд Старр, «Полли Тайер Старрды дұрыс сәйкестендіруге қатысты меморандум», Полли Тайер (Старр), Америка өнерінің Смитсон архивінде.
  4. ^ Дороти Коваль, «Қол мен рух поэзиясы» Қол мен рух поэзиясы: Полли Тайердің картиналары мен суреттері (Старр), Бостон: Восе галереялары, 2001; 3-бет.
  5. ^ а б в Хиршлер, Эрика Э. Өз студиясы: 1870-1940 жж. Бостондағы суретші әйелдер. Бостон: Сыртқы істер министрлігінің басылымдары, 2001, 152-55, 197-198 бб.
  6. ^ Мередит Файф күні, «Суретшіге білім беру», Art New England, 2004 ж. Қазан-қараша, б. 12.
  7. ^ Король Кортисоздың Полли Тайерге жазған хаты, 1929 ж., 29 шілде, қазір Полли Тайер (Старр) арасында Американдық өнер Смитсон архивінде.
  8. ^ Бостон Глоб, 9 қаңтар 1931 ж.
  9. ^ Өз студиясы: 1870-1940 жж. Бостондағы суретші әйелдер "
  10. ^ а б Каталогтар, хабарландырулар, шолулар, көрмелер тізімдері мен фотосуреттер қазіргі уақытта Вашингтондағы Колумбия штатындағы Смитсониан американдық өнер мұрағатындағы Полли Тайер (Старр) құжаттарының арасында.
  11. ^ Д.Родс Джонсонның «Өнер - мұнда және ол жерде», Нью-Йорктегі қазіргі заманғы өнер галереясындағы соғыс уақытындағы көрменің кескінді шолуы
  12. ^ Полли Тайер (Старр), «Квакер болу мен үшін нені білдіреді», Кембридждегі достар кездесуіне арналған, М.А., 1993 ж., Қазіргі кезде Американдық өнер мұрағатындағы Полли Тайер (Старр) құжаттарының арасында, Смитсон институтында, Вашингтон, Колумбия.
  13. ^ Осы эскиздердің кейбірінің суреттерін желіде көруге болады («Жиналыстардағы адамдар». Полли Тайер Старр қайырымдылық қоры. Алынған 4 желтоқсан, 2017.) Эскиздер тобы сейсенбідегі Club Records қатарында Артур мен Элизабет Шлезингердің Америкадағы әйелдер тарихы туралы кітапханасы.
  14. ^ «Өмірбаян». Полли Тайер Старр қайырымдылық қоры. Алынған 4 желтоқсан, 2017.
  15. ^ Достар журналы, 1981 ж. 1/5 қазан.
  16. ^ Оның көрмелерінің тізімін мына сайттан көруге болады pollythayerstarr.org
  17. ^ К.Б.Х., мұражай, Жаңа Британия Американдық өнер мұражайы.
  18. ^ Филпотт, Дж. Бостон Глобус (мерзімсіз кесінді, мүмкін 1935 ж.)
  19. ^ Эрика Хиршлер «Өзінің студиясында» Антиквариат және бейнелеу өнері, 2001.
  20. ^ Бургард, Тимоти Англин. «Полли Тайер және Мэй Сартон: Суретшілердің жас әйелдер портреті». Гарвард университетінің өнер мұражайларына шолу 1994.
  21. ^ NYC Art News (қию), 1941 ж
  22. ^ Себастьен Сми, «Теріні сатып алу үшін» іздеу, Бостон Глобус, 2010 жылғы 22 маусым.
  23. ^ Гроб, Молли С. «Рефлексиялар: адамның өмірлік жұмысы; Полли Тайер Старрдың Молли С. Гробпен сөйлесуі ». Brookhaven дауысы, Лексингтон, MA наурыз, 2001: 6-7
  24. ^ Карстен, Роберт К. “Полли Тайер Старр”. Pastel Journal Қазан 2005: 28-35

Әрі қарай оқу

  • Бургард, Тимоти Англин. «Полли Тайер және Мэй Сартон: Суретшілердің жас әйелдер портреті». Гарвард университетінің өнер мұражайларына шолу 1994. (Полли Тайер (Старр) мен Мэй Сартон арасындағы кең көлемді хат-хабарлар сақталды, олардың кейбіреулері Нью-Йорктың көпшілік кітапханасының Берг қорында сақталған.)
  • Карстен, Роберт К. “Полли Тайер Старр”. Pastel Journal Қазан 2005: 28-35.
  • Гердтс, Уильям Х. және Нэнси Холл-Дункан. «Ұлы Американдық Жалаңаш» Американдық өнер шолу Тамыз 2002: 160-65.
  • Гроб, Молли С. «Рефлексиялар: адамның өмірлік жұмысы; Полли Тайер Старрдың Молли С. Гробпен сөйлесуі ». Brookhaven дауысы, Лексингтон, MA наурыз, 2001: 6-7.
  • Хиршлер, Эрика. Өз студиясы: 1870-1940 жж. Бостондағы суретші әйелдер. Бостон: Сыртқы істер министрлігінің басылымдары, 2001 ж.

Сыртқы сілтемелер