Рут Кац - Ruth Katz

Рут Кац (1927 жылы туған) - Израиль музыкатанушы, Израильдегі академиялық музыкатанудың ізашары, профессор Эмерита Иерусалимдегі Еврей университеті. Ол тиісті мүше болды Американдық музыкологиялық қоғам 2011 жылдан бастап. Ол лауреат аталды Израиль мемлекеттік сыйлығы 2012 жылы.[1]

Кацтың жұмысы этномузикологияға, музыка философиясы мен эстетикасына және музыкалық танымға бағытталған. Бұл әдіснамалық талғампаздықпен, кең пәнаралық перспективалармен және идеялық компоненттерді ашуға бағытталған синтетикалық көзқараспен сипатталады. Ол сонымен бірге жалпы тарихнамамен және мәдениет пен өнер социологиясымен, эстетика және этнография мен антропологиямен айналысады.

Өмірбаян

Рут Катц (Торговник) Германияда дүниеге келген және 1934 жылы Израильге / Палестинаға отбасымен қоныс аударып, қоныс аударған Тель-Авив. Бітіргеннен кейін Герцлия гимназия, әскери қызмет Израиль қорғаныс күштері және Израильдің Қорғаныс министрлігінде қысқа мерзімге ол жіберілді Нью Йорк (1950) Еврей Агенттігінің Жастар бөлімі, Американың Сионистік Федерация Федерациясының эмиссары ретінде. Нью-Йоркте ол қатысты Колумбия университеті (BA 1954, MA 1956, PhD 1963, барлығы summa cum laude). Израильге күйеуімен бірге оралды (1956), ол сабақ берді Ораним мұғалімдер колледжі және этномузыкология бойынша зерттеулер бастады. 1963 жылы ол Иерусалимдегі Еврей университетінің музыкатану кафедрасының негізін қалаушылардың қатарында болды, ол 1995 жылы зейнеткерлікке шыққанға дейін сабақ берді. Ол академиялық инновациялармен танымал болды, соның ішінде өзі жасаған және басқарған көптеген жаңа бағдарламалар, мысалы. The Әмірім пәнаралық шеберлік бағдарламасы (Израильдегі алғашқы, 1989-1995 жж.). Сонымен қатар, Кац президент болды Израиль музыкалық қоғамы (1982-1985), бас музыкалық редакторы Hebraica энциклопедиясы (1969 жылдан бастап), және қызмет етті Израильдің хабар тарату басқармасы музыка комитеті (1966-1978) және Израиль Білім министрлігі музыкалық жоғары білім бойынша консультативтік кеңес (1968-1975). Катц сонымен бірге болды Wissenschaftskolleg Берлин (1986-7), Пенсильвания университеті Иудаизмді зерттеу институты (1995), Bellagio орталығы Рокфеллер қорының (1997) және Лигурия орталығының Боглиаско қоры (1999). Ол берді Пол Лазарсфельдтің еске алу дәрісі Колумбия Университеттерінде (1992) және Еврей Университетіндегі Пәнаралық Стероста Дәрістерінде (1984). Кацты «Өнер мен ғылымдағы пәнаралық және ілгерілеу» тақырыбындағы халықаралық коллоквиум марапаттады (Еврей университеті, 2008 ж.) 2011 жылы Американдық Музыкологиялық Қоғамның корреспондент мүшесі болып сайланды, ал 2012 жылы Израиль сыйлығын алды, ең жоғары Израильдегі ғылыми жетістіктерді мемлекеттік тану.

Зерттеу

Батыс музыкасы: практика, теория, философия, қоғам

Музыканың көпқырлы түрлері мен олардың айналасындағы тарихи әлемдердің бірін-бірі құру тәсілдерін ашу Кац диссертациясынан бастап (1963) жұмысының негізгі тақырыбы болды,[2] 1600 жылдан бастап батыстың көркем музыкасын гносеологиялық, социологиялық және мәдени-тарихи тұрғыдан өзінен бұрынғылардан ерекшелендіріп, операның өрлеуіне қатысты қалыптасқан көзқарастарға қарсы тұрды. Диссертация 17 ғасырдың басында операның және онымен байланысты музыкалық-драмалық формалардың пайда болуын «Ғылыми революция «біртұтас Батыс бойынша жүріп жатыр, біріншісін музыкалық күштерді зерттейтін» эксперименттер «нәтижесінде пайда болған жаңа музыкалық-эстетикалық парадигманың көрінісі ретінде ұсынды. Неғұрлым жергілікті деңгейде Катц бұл дамуды XVI ғасырдағы итальяндық дәстүрмен байланыстырды музыкамен және итальяндық әдеби-драмалық жанрлармен сиқырлы қарым-қатынас, осылайша опера жанры Италияда басқа жерлерде емес, неге пайда болғанын, Батыста ұқсас идеялық дамулар болғанымен түсіндірді. Жаңа парадигманы музыкада қалыптастыру эстетикалық терминдер, Кац оны 80-жылдарға дейін опера ортасын дамытуға қолданды.

Эстетикалық идеялар мен музыкалық стильдердің дамуы арасындағы өзара әрекеттесуді құрайтын Кацтың жұмысы одан әрі жалғасты Музыка туралы ойлану (1987-1991; бірге Карл Дальхауз ),[3] ірі ойшылдардың мәтіндерін қамтитын және классикалық Грециядан ХХ ғасырға дейінгі батыс музыка философиясының негізгі тақырыптарын бейнелейтін төрт томдық аннотация.

«Тарих« сәйкестік »ретінде: Батыс музыкалық нотасының Гудман талаптары аясында дамуы», (1992) бөліміндегі нақты музыкалық құбылысқа енгізілген ойлауды жалғастыра отырып,[4] Кац аналитикалық философты байланыстырды Нельсон Гудман «Өнер тілдері» теориясы[5] тарихи тұрғыдан батыстың музыкалық нотациясын шығарған 500 жылдық процеске.

Егіз том Ақылдың күйін келтіру және Ақыл-ойдағы өнер (2003 ж., Рут Хакен )[6] 17-ші және 18-ші ғасырлардағы батыстық көркем музыканың тіліне енген, сайып келгенде классикалық стильде аяқталған идеялық компоненттерді ұсынды. ХVІІІ ғасырдың аяғындағы ағылшын әріптері мен қазіргі когнитивтік ғылымның перспективаларын қолдана отырып, бұл томдар музыканы «сезімді формацияларсыз» деп талдайды,[7] заманауи стильдер мен жанрлар тұрғысынан және музыканың оның «қарындас өнеріне» қатынасын тексеру арқылы, сонымен бірге қазіргі танымдық теориялардың тарихи эстетикалық идеялар мен көркемдік тәжірибелер алдындағы қарызын ашады.

Онда Катцтың батыс музыкасына арналған жұмысының жан-жақты синтезі пайда болды Өзіне тән тіл: батыстың көркемдік музыкасын жасаудағы сезім мен мағына (2009),[8] батыстың көркем музыкасын толығымен зерттейтін музыканың философиялық тарихы (10 - 20 ғғ.). Ғасырлар бойғы музыкалық-теориялық жазбаларда ұсынылған (және өз кезегінде өз заманының кең интеллектуалды және мәдени дискурсына қатысқан) музыка мен ол туралы теориялық-эстетикалық дискурс арасындағы үздіксіз диалогты қадағалай отырып, парасаттылыққа ұмтылған батыстық музыкалық менталитет интеллектуалды өндіріс пен музыкалық шығармашылық арасындағы өмірлік өзара әрекеттен пайда болды, сол арқылы батыстық музыканың көптеген имманентті айрықша қасиеттерін түсіндіріп, бір жағынан, жан-жақты өңдеу деп санауға болатын нәрсені ұсынды Макс Вебер Батыс қоғамының рационалды негіздеріне қатысты танымал тезис. Кітапта батыс музыкасы 18-ғасырдың аяғындағы классикалық стильмен аяқталған сыртқы сілтемесіз («өзін іштен түсіндіретін тіл») сигналдық жүйеге айналу процесі егжей-тегжейлі баяндалған, бұл интеллектуалды ілеспе өзгерістердің көрінісі ретінде және әлеуметтік тарих. Содан кейін кітап батыстық музыка процесін 19-20 ғасырларға дейін жүргізеді, ол тілдік және когнитивтік теорияларды болжайтын гносеологиялық инновацияның локусына айналды. Соңында, Катц 20-шы ғасырда бүкіл екінші мыңжылдықта батыстық музыканы хабардар еткен өзіндік сілтеме жүйесінің біртіндеп ыдырауын көрсетеді.

Этномузыкология: Таяу Шығыс және Израильдегі / Палестинадағы халықтық дәстүрлер

Кацтың этномузыкологиялық жұмысы Израильдегі фольклорлық музыкаға - Палестиналық арабтардың ән айтуына, әр түрлі еврей қауымдарының музыкасына және израильдіктердің «фольклор» шығармасына бағытталған - бұл сонымен қатар идеялық құрамдастарды ашу мақсатында - олар әмбебап-когнитивті заңдылықтар болып табылады. немесе мәдениетке байланысты схемалар. Осы зерттеулердің бір бөлігі ынтымақтастықта жүргізілді Далия Коэн 1950 ж. Катцпен бірге Иерусалимдегі Еврей университетіндегі вокалды ақпаратты талдау зертханасын құрды және ықпалды әдістемелік және теориялық жетістіктер шығарды.

Катц және Коэннің зертханалық жұмысындағы бетбұрыс «Иерусалимнің» бірінші моделін жасау болды (1950 жылдардың ортасында). мелограф ",[9] Ауызша берілетін монофониялық музыканы уақыт бойынша биіктіктің және кеңдіктің өзгеруін бейнелейтін үздіксіз график ретінде транскрипциялайтын электронды аппарат, сол арқылы тек психо-акустиканың төртеуінің үшеуіне қатысты нақты, сонымен қатар мәдени, стилистикалық және конвенциялардан тәуелсіз ақпарат береді. параметрлері (биіктігі, ұзақтығы және қаттылығы; тембр кейінірек қосылды). Мелограф граф және Катц пен Коэннің барлық этномузыкологиялық жұмыстарының негізінде тұрды, өйткені музыкалық практикада реттелетін, музыкалық теорияда көрінбейтін, ауызша шығаруға болмайтын немесе қол жетімді нота белгілерін пайдалану арқылы жасырын принциптерді ашуға мүмкіндік берді (көпшілігі) шығарманың ауызша дәстүрлерге қатысты болуы керек), зерттеушілер ғана емес, дәстүрді тасымалдаушылар да білмейтін. Ұқсас аппараттар Норвегияда бір уақытта, бірақ тәуелсіз түрде ойлап табылды (Олав Гурвин ) және АҚШ (Чарльз Сегер ), бірақ Иерусалимнің нәтижелерін өңдеу мелограф тек белгілі бір музыкалық дәстүрлер үшін ғана емес, жалпы салыстырмалы этномузыкологиялық зерттеулер үшін де жемісті болып шыққан, мәдени-тәуелсіз теориялық категориялармен сүйемелденді, бұл салада кеңінен танылды, музыкалық-танымдық зерттеулерге әсер етті.

Мысалы: «санатыӘуен түрі «, Катз және Коэн режимдер мәселелеріне қатысты араб музыкасын зерттеу барысында кеңейтті, бұл ауызша музыкалық дәстүрлерде (модальдық теория болған жағдайда да) жақсы анықталмаған және көптеген ғалымдарды жеңген. Катц пен Коэн жағдайлары өте өзгергіштік, музыкалық практикада модальді заңдылықты табуға болады, егер оны «тип» деп анықтаса интонациялық қаңқа «бұл әртүрлі сандық мәндер арқылы жүзеге асырылуы мүмкін. Катц пен Коэн» тип «ұғымын одан әрі кеңейтті, көптеген дәстүрлер» тип «жүйесіне тек режимге ғана емес, басқа параметрлерге де сәйкес келетіндігін көрсетті. басқалары, мысалы, мелисматизм, соққы және тығыздық темптері немесе тембрлік категориялар, бұл әр дәстүрдің эстетикалық талғамдарын «тип» тұрғысынан тұжырымдауға мүмкіндік берді. Мұндай аспектілер спектакльден екіншісіне ауысады. , «типтік» заңдылық міндетті түрде өзгергіштіктің ауқымына, ауқымына және қасиеттеріне, сондай-ақ айқын және жасырын факторлар арасындағы қатынастарға қатысты.

The мелограф ақырында компьютерлендірілген әдістемелерге ендіріліп, әрі қарай дамып, оны этномузыкологиядан тыс қолдануға әкелді: мысалы. еврей просодиясын зерттеуде немесе батыстық музыкалық орындаушылықта.

Katz & Cohen's монументалды Палестинаның араб музыкасы: тәжірибеде мақам дәстүрінің жасырын және айқын «теориясы» (2005)[10] бұл Израильдегі арабтардың вокалды фольклорлық музыкасын бірлесіп жүргізген 40 жылдық зерттеудің қысқаша мазмұны. Кітапта белгілі бір дәстүрге және оның әдіснамалық-талдамалық талғамына қатысты көптеген тұжырымдардан басқа, модальды құрылымдардың мағынасына, мәтін мен музыканың а-априорлы синтез ретінде көрінуіне, сабақтастық арасындағы динамикаға қатысты этномузыкология мен жалпы антропологияның негізгі сұрақтары қарастырылған. және ауызша дәстүрлердің өзгеруі және ондағы жеке шығармашылық суретшінің рөлі немесе шынайылықты бағалау.

Кацтың басқа этномузыкологиялық зерттеулері, соның ішінде самариялықтардың музыкасын қарастырды (1974 ж.), Онда ол «ауызша топтық нота» жағдайын және ортағасырлық христиандық Неанное-Ниннуамен байланысын анықтап, екеуінің де эврей дәстүрлерінен бастау алғанын көрсетті.[11] Басқа зерттеулерде ол Алкапо еврейлерінің Баққашоттың әнін зерттеді (1968; 1970), мәнерлілік ұғымын қолдана отырып (сол кезге дейін Батыс өнеріне қатысты) мәдени өзгерістердің индексі ретінде.[12] Екі жағдай да Катцқа әртүрлі дәстүрлі халықаралық форумдарда, сондай-ақ оның кітабында оны жалғастыра беретін, ауызша дәстүрлердің сенімділігіне қатысты негізгі антропологиялық сұрақтың сынақ жағдайлары ретінде қызмет етті. Лахман проблемасы (2004),[13] туралы Роберт Лахман, нацистік Германиядан Палестинаға қашып келген салыстырмалы музыкатанудың ізашары. Кітапта 1900 жылдардың басындағы Германияда және Веймар Республикасында «салыстырмалы музыкатану» ретінде пайда болғаннан бастап пәннің тарихы жинақталған. Иишув Британдық мандаттағы Палестина мен Иерусалимнің Еврей университетінде.

Таңдалған жұмыстар

Кітаптар

  • Операның шығу тегі: музыкалық мекеменің құрылуындағы әлеуметтік және мәдени факторлардың өзектілігі, Ph.D. Диссертация, Колумбия университеті, 1963 ж.
  • Израиль халық әні: монофониялық музыканы компьютерлік талдаудың әдіснамалық мысалы, Иерусалим: Магнес Пресс, 1970 (Далия Коэнмен бірге).
  • Музыка күшін, эстетикалық теорияны және операның пайда болуын болжау, Нью-Йорк: Pendragon Press, 1986 ж.
  • Музыка туралы ойлану (Музыка эстетикасындағы дереккөздер, таңдамалы, өңделген, түсіндірмелі және енгізілген, төрт томдық түпнұсқа аудармасымен), Нью-Йорк: Пендрагон Пресс, 1987-1991 (Карл Дальхаузбен бірге) .Тол. Мен Зат (1987); Том. IIИмпорттау (1989); Том. III Мәні (1991); т. IV Дискурс қауымдастығы (1991).
  • Музыка күштері, Нью-Джерси: Транзакциялық баспалар, Ратгерс университеті, 1994 ж. (Қағаздан басылған басылым.) Музыка күштерін бөліп көрсету, жаңа кіріспемен қайта қаралған).
  • Ақылдың күйін келтіру, Нью-Джерси: Транзакциялық баспалар, Ратгерс университеті, 2003 (Рут ХаКохенмен бірге).
  • Ақыл-ойдағы өнер, Нью-Джерси: Транзакциялық баспалар, Ратгерс университеті, 2003 (Рут ХаКохенмен бірге).
  • «Лахман мәселесі»: Салыстырмалы музыкатанудың айтылмаған тарауы, Иерусалим: Magnes Press, 2004 ж.
  • Палестинаның араб музыкасы: тәжірибеде мақам дәстүрінің жасырын және айқын «теориясы», Чикаго: University of Chicago Press, 2005 (Далия Коэнмен бірге).
  • Өзіне тән тіл: батыстың көркем музыкасын жасаудағы сезім мен мағына. Чикаго: University of Chicago Press, 2009; қағаздан шығарылған 2013 ж.
  • Ойдың дискурсивті маршы: Пәнаралық жол картасы, Нью-Йорк: Israel Academic Press, 2015 ж.

Таңдалған мақалалар

  • «Самариялықтардың музыкасындағы ізденістер: графикалық-нота белгілерінің пайдалылығы туралы иллюстрация», Этномузыкология IV, 1960 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Этно-музыкологиялық зерттеулердегі мелограф», Ариэль, ХХІ, 1967 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Алеппо еврейлерінің Баққотот әні: музыкалық аккультураға зерттеу», Acta Musicologica, XL, 1968.
  • «Маннеризм және мәдени өзгеріс: этно-музыкологиялық мысал», Қазіргі антропология, XI, 1970.
  • «Эгалитарлы вальс», Қоғам мен тарихтағы салыстырмалы зерттеулер, XV, 1973.
  • «Монофониялық музыканың сандық талдауы: компьютер көмегімен стильді дәлірек анықтауға бағытталған», Orbis Musicae, II (Далия Коэнмен бірге).
  • «Ауызша топтық нота ретінде« мағынасыз »буындар туралы: Вернердің неанное-ниннуа теориясының дәлелі», Музыкалық тоқсандық, LX, 1974.
  • «Ауызша берудің сенімділігі: самариялық музыканың жағдайы», '' Юваль, III, 1974.
  • «Нота жүйесі мен музыкалық ақпараттың өзара тәуелділігі», Халықаралық фольклорлық музыка кеңесінің жылнамасы, XI, 1979 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Вальс интермедиясы», Императорлық стиль: Габсбург дәуірінің сәні, Нью-Йорк: Метрополитен өнер мұражайы, 1980 ж.
  • «Екіұштылықты жарықтандыруға музыканың қосқан үлесі», Молад, 1982 (иврит).
  • «Музыка тарихындағы ұжымдық« мәселелерді шешу »: Камерата ісі», Идеялар тарихы журналы, XLV, 1984.
  • «Келіспеушілікке жауап берудің әлеуметтік кодекстері», В.Беннис және басқалар, басылымдар, Өзгерістерді жоспарлау (4-ші басылым), Нью-Йорк: Холт, Райнхарт және Уинстон, 1985.
  • «Үлгілеу және« түзетудің »шектері: Идельсонның« тезаурусының »айқын емес методологиясы», Юваль, IV, 1985.
  • «Ut Musica Poesis: когнитивтік процестерге және« жақсы жасалған әлемдерге »қатысты тұжырымдаманың кристалдануы», Х. Данузер және басқалар, басылымдар, Das musikalische Kunstwerk, Берлин: Laaber 1988 (Рут ХаКохенмен бірге).
  • «Өнер арасындағы қатынастарға қатысты: 18 ғасырдың мұрасы - 19 ғасыр», Питер Андраше мен Эдельгард Спауде, ред., Welttheater, Ромбах Верлаг, 1992 (Рут ХаКохенмен бірге).
  • «Тарих« сәйкестік »ретінде: Гудманның талаптары тұрғысынан Батыс музыкалық нотациясын дамыту», Мэри Дуглас, ред.: Классификация қалай жұмыс істейді: Нельсон Гудман әлеуметтік ғалымдар арасында, Эдинбург: Эдинбург университетінің баспасы, 1992 ж.
  • «Сезімді мағынадан ажырату: музыкалық ойлау және когнитивтік теория туралы», Пол Ф. Лазарсфельдтің еске алу дәрісі, Колумбия университеті, 1992 ж.
  • «Музыкалық-поэтикалық араб дәстүрі: ауызша-палестиналық және ортағасырлық жазбаша испандықтарды салыстыру», Revista de Musicologia, т. XVI, жоқ. 4, 1993 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Музыко-поэтикалық жанрлардың практикалық және ортағасырлық еврей Мувассасының құрылымдық аспектілері», Он бірінші дүниежүзілік еврей зерттеулер конгресінің материалдары, Иерусалим, 1994 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Уақыт осіне деген көзқарас және когнитивті шектеулер: араб вокалы-фольклорлық-музыкалық іс», Музыканың когнитивті ғылымдарының Еуропалық қоғамының еңбектері, 1994 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Неліктен музыка? Еврейлер және қазіргі заманғы міндеттеме », С.Волковтың басылымында, Еврейлер және қазіргі заман, Мюнхен: Historisches Kolleg, 1995.
  • «МакЛухан: Ол қайдан келді, ол қайда жоғалып кетті?» Канадалық байланыс журналы, 23, 1998; француз тілінде, Quaderni (Элиху Катцпен бірге).
  • «Вагнер және еврейлердің заманауи міндеттемесі», Стероста дәрістері, Иерусалим: Еврей университеті, 1984 ж.
  • «Мелограф», Жаңа Grove музыкалық сөздігі (Далия Коэнмен бірге).
  • «Вальс және қоғамдық сфера», Дж. Лотман және Б.П. Лекуйер, редакция., Пол Лазарсфельд (1901-1975): Нью-Йорктегі Вена ла социологы, Париж: L’Harmattan, 1998 ж.
  • «Мелисма музыкалық параметр ретінде: Израильдегі шығыс этникалық топтарға сипаттама» (иврит тілінде), Пеамим, 77 жас, 1999 (Далия Коэнмен бірге).
  • «» Нақтылық «,» Түсіндіру «және» Тәжірибе «: олардың шектеулерін тексеру», Дэвид Гритте, ред., Музыкатану және бауырлас пәндер: өткен, бүгін және болашақ, Оксфорд: Oxford University Press, 2000.
  • «Әр түрлі мәдениеттегі стильдік ережелерді таңдауға қатысты әмбебап шектеулер», Этномузыкологиядағы еуропалық кездесулер, т. VIII, 2001 (Далия Коэнмен бірге).
  • «Танымдық шектеулер мен эстетикалық идеалдарды бейнелейтін ырғақты өрнектер», Жаңа музыкалық зерттеулер журналы, т. 37, жоқ. 1 (Далия Коэнмен бірге)
  • «Екіліктер арасындағы өмір мен өлім: Джеффри Александрдың Холокост туралы очеркіндегі симпозиумға үлес» (Элиху Катцпен бірге). Нью-Йорк: Оксфорд университетінің баспасы, 2009 ж.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Ласкин, Дафна (2012-04-24). «Музыка оның құлағына». Иерусалим посты. Алынған 2018-06-14.
  2. ^ Операның шығу тегі: музыкалық мекеменің құрылуындағы әлеуметтік және мәдени факторлардың өзектілігі, Ph.D. Диссертация, Колумбия университеті, 1963; Кейін кітап түрінде басылып шықты Музыка, эстетикалық теория және операның пайда болу күштерін бөлу, (Нью-Йорк, 1986) және Музыка күштері, (жаңа басылыммен өңделген, қағаздан басылған, Нью-Джерси, 1994 ж.).
  3. ^ Музыка туралы ойлану (Музыка эстетикасындағы дереккөздер, төрт томдық, түпнұсқа аудармаларымен таңдалған, өңделген, түсіндірме және енгізілген), Нью-Йорк: Pendragon Press, 1987-1991 (бірге Карл Дальхауз ). (I том: Зат (1987); Том. II: Импорттау (1989); Том. III: Мәні (1991); Том. IV: Дискурс қауымдастығы (1991).
  4. ^ «Тарих« сәйкестік »ретінде: Гудманның талаптары тұрғысынан батыстық музыкалық нотацияны дамыту», Мэри Дуглас, ред., Классификация қалай жұмыс істейді: Нельсон Гудман әлеуметтік ғалымдар арасында, Эдинбург: Эдинбург университетінің баспасы, 1992 ж.
  5. ^ Нельсон Гудман: Өнер тілдері, Нью-Йорк, 1968 ж
  6. ^ Ақылдың күйін келтіру, Нью-Джерси: Транзакциялық баспалар, Ратгерс университеті, 2003 (Рут ХаКохенмен бірге). Ақыл-ойдағы өнер, Нью-Джерси: Транзакциялық баспалар, Ратгерс университеті, 2003 (Рут ХаКохенмен бірге).
  7. ^ Нельсон Гудман, оп.
  8. ^ Өзіне тән тіл: батыстың көркем музыкасын жасаудағы сезім мен мағына. Чикаго: Чикаго Университеті, 2009 ж.
  9. ^ «Мелограф», Музыка онлайн режимінде Grove.
  10. ^ Палестинаның араб музыкасы: тәжірибеде мақам дәстүрінің жасырын және айқын «теориясы», Чикаго: University of Chicago Press, 2005 (Далия Коэнмен бірге).
  11. ^ «Нонсенс» буындары бойынша ауызша топтық нота ретінде: Вернерге дәлел Неанное-Ниннуа Теория «, Музыкалық тоқсандық, LX, 1974. «Ауызша берілудің сенімділігі: самариялық музыка жағдайы», Юваль III, 1974.
  12. ^ «Алеппо еврейлерінің Баққашот әні: музыкалық акультурациядағы зерттеу», Acta Musicologica, XL, 1968. «Манеризм және мәдени өзгеріс: этномузыкологиялық мысал», Қазіргі антропология, XI, 1970.
  13. ^ «Лахман мәселесі»: Салыстырмалы музыкатанудың айтылмаған тарауы, Иерусалим: Еврей университетінің Магнес баспасы, 2004 ж.