Аргентинадағы театр - Theatre in Argentina

Буэнос-Айрес - әлемдегі театр астаналарының бірі.[1] The Колон театры үшін ұлттық белгі болып табылады опера және классикалық қойылымдар; 19 ғасырдың аяғында салынған, оның акустикасы әлемдегі ең жақсы болып саналады,[2] және керемет дыбыстық сипаттамаларын, француз-романтикалы стилін, Алтын бөлмені (камералық музыкалық қойылымдарға арналған кішігірім аудитория) және кіреберістегі мұражайды сақтау үшін күрделі жөндеуден өтті. Ұлттық және халықаралық калибрдегі театр сахнасымен, Корриентес даңғылы өнерімен синонимдес. Бұл туралы ойлаған ешқашан ұйықтамайтын көше, кейде деп аталады Бродвей Буэнос-Айрес.[3] Оның көптеген театрларында актерлік, музыкалық және кино саласындағы көптеген мансаптар басталды. The Генерал Сан Мартин театры бірі - ең беделділердің бірі, Корриентес даңғылы бойында және Ұлттық Сервантес театры Аргентинаның ұлттық сахналық театры ретінде қызмет етеді. The Аргентино-де-Ла-Плата театры, Эль-Киркуло жылы Росарио, Тәуелсіздік Мендосада және Либертадор жылы Кордова көрнекті болып табылады. Грисельда Гамбаро, Копи, Роберто Косса, Марко Деневи, Карлос Горостиза, Альберто Ваккареза және Маурисио Картун Аргентинаның көрнекті драматургтерінің бірі. Хулио Бокка, Хорхе Дон, Хосе Неглия, және Норма Фонтенла кейбір ұлы балет әртістері қазіргі дәуірдің.

Тарих

Аргентина театры өзінің бастауын Вицероймен байланыстырады Хуан Хосе де Вертис және Сальцедо колонияның алғашқы театрының құрылуы, Ла Ранчерия, 1783 ж. Осы кезеңде, 1786 ж. трагедия Сирипо премьерасы болды. Сирипо қазір жоғалған шығарма (тек екінші акт сақталады) және оны бірінші аргентиналық сахна деп санауға болады, өйткені оны Буэнос-Айрес ақыны Мануэль Хосе де Лаварден жазды, премьерасы Буэнос-Айресте өтті және оның сюжеті шабыттандырды ерте отарлаудың тарихи эпизоды Рио-де-ла-Плата бассейні: жою Sancti Spiritu 1529 жылы аборигендер колониясы. Ла Ранчерия театр 1792 жылы өртте жойылғанға дейін жұмыс істеді. Буэнос-Айрестегі екінші театр кезеңі болды Колизео театры, 1804 жылы Вицерой кезінде ашылды Рафаэль де Собремонте. Бұл ұлттың ең ұзақ және үздіксіз жұмыс істейтін кезеңі болды. Аргентина ұлттық гимнінің музыкалық жасаушысы, Blas Parera 19 ғасырдың басында театр жазушысы ретінде танымал болды. Режимі кезінде зардап шеккен жанр Хуан Мануэль де Розас дегенмен, ол экономикамен қатар ғасырдың соңында өркендеді. Ұлттық үкімет Аргентина театрына театрдың құрылуымен алғашқы серпін берді Колон театры, 1857 жылы онда классикалық және опералық, сондай-ақ сахналық қойылымдар өтті. Антонио Петалардоның ашылуындағы сәтті 1871 гамбиті Опера театры, Аргентинада өсіп келе жатқан өнерді қаржыландыруға басқаларды шабыттандырды.

1874 ж. Өлтіру Хуан Морейра, қуғын-сүргінге ұшырады трубадур, драматургтерге жаңа кейіпкер ұсынды. Барлық элементтеріне ие трагедия, анекдот шабыттандырды Эдуардо Гутиеррес 1884 пьесасы Хуан Морейражәне жұмыс жасады гаучо, кейінгі жылдардағы Аргентина сахнасындағы шабыт. Испан әдебиеті испан театрының продюсері Аргентинаға 1897 жылы қоныс аударғаннан кейін гаучоны басып оза бастады Мария Герреро және елдегі кәсіби сахналық театрды танымал еткен оның компаниясы. Жасау Одеон театры ортаға арналған жүйке орталығы, ол дамыды сахна өнері ұлттық сахнаның құрылуына әкелді, Сервантес театры, 1921 ж.

Еуропалық толқын Аргентинадағы иммиграция театрдағы мәдени ауысым қажеттілігін тудырды Флоренсио Санчес, жергілікті кәсіпқой театрдың ізашары және Уругвай. Жергілікті түс алғашқы шабыт болды Роберто Арлт, Gregorio de Laferrère, Armando Discépolo, Антонио Кунилл Кабанеллас, және Роберто Пайро 1920-1930 жылдары, сонымен бірге көмектесу көркемөнерпаздар театры жергілікті тірілту. The Teatro Independiente қозғалыс кәсіби театрға қарсы салмақ тудырды және осы бағытта жас драматургтердің жаңа буынын шабыттандырды Копи, Агустин Куззани, Освальдо Драгун, және Карлос Горостиза.

Гороциза және басқа да өздігінен дайындалған драматургтар танымал болды Реализм 1950 жылдан кейін Аргентина театрында Рикардо Халак алға тартқан жанр, Роберто Косса және басқалармен қатар. Грисельда Гамбаро және Эдуардо Павловский танымал етті абсурд театры Аргентинада 1960 жылдан кейін жергілікті вариантын тапқан жанр гротеск Хулио Маурисио мен Роберто Коссаның жұмыстары, олардың Ла Нона 1977 жылы Аргентина театрының символына айналды.

Аргентина Ұлттық қайта құру процесі 19 ғасырдың ортасынан бастап Розалар дәуірінен бастап жергілікті театрдың дамуына үлкен қиындық туғызды. 1976 жылдан кейін көптеген актерлер, драматургтер мен техниктер эмиграцияға кетті, дегенмен суретшілерге қысым 1980 ж.ж. әлсіреді. Мүмкіндікті пайдаланып, драматург Освальдо Драгун әріптестеріне импровизацияны ұйымдастыру үшін иесіз қалған ұшқын шығарғыш зауытын қалпына келтіру туралы шешім қабылдады Аргентинаның ашық театры 1981 жылы, бір аптадан кейін Пикадеро театрының отпен бомбалауы жеңіске жетті.

Театр 1983 жылға дейін және одан кейін өркендеді демократияға оралу. Сияқты драматургтер мен режиссерлер құрылды Норман Бриски, Роберто Косса, Лито Круз, Карлос Горостиза, Пако О'Доннелл, және Пепе Сориано сияқты жас драматургтер Луис Агостони, Карлос Мария Альсина, Эдуардо Ровнер, және Рафаэль Спрегельберд. Осы және басқа да жергілікті авторлардың туындылары, сондай-ақ халықаралық туындылардың жергілікті туындылары тек Буэнос-Айресте әр демалыс күндері ұсынылатын 80-нен астам театр туындыларының қатарына кіреді. Сондай-ақ, сахна сатирик сияқты танымал комедиялық актілерді жүргізеді Энрике Пинти, әйел имитератор Антонио Гасалла, әңгімеші Луис Ландрискина және музыкалық комедия труппасы, Les Luthiers.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Уилсон, Джейсон. Буэнос-Айрес қаласына мәдени нұсқаулық. Оксфорд, Англия: Signal Books, 1999.
  2. ^ Луонго, Майкл. Frommer's Аргентина. Wiley Publishing, 2007 ж.
  3. ^ Адамс, Фиона. (2001). Мәдениет шокы Аргентина. Портленд, Орегон: Графикалық өнер орталығы баспасы. ISBN  1-55868-529-4.